Miquel Martí i Pol: Vida, Obra y Legado Poético

Biografía y Primeros Años

Nació el 19 de marzo de 1929 en la población de Roda de Ter, situada en la comarca de Osona. Comenzó a trabajar en una fábrica de su pueblo a los 14 años. A los 16 años se unió a la Peña Verdaguer y empezó a escribir poemas en español. A los 19 años ya escribía poemas también en catalán. A esta edad sufrió una grave enfermedad (tuberculosis pulmonar), y fue entonces cuando decidió dedicarse a la escritura.

En 1956 se casó con Dolors Freixas, con quien tuvo dos hijos. En 1970 se le diagnosticó esclerosis múltiple. A pesar de sufrir esta enfermedad, no abandonó la poesía y siguió publicando obras.

Murió el 11 de noviembre de 2003, en su residencia de Roda de Ter.

Evolución Literaria y Temática

Primera Etapa: Realismo Histórico (hasta 1971)

En cuanto a su actividad literaria, Miquel Martí i Pol publicó su primer libro en 1954, Palabras al viento. Más tarde publicó Quince Poemas y El pueblo. Estos tres, publicados antes de 1971, se relacionan con el «realismo histórico». Además, es uno de los poetas más populares y leídos en nuestra lengua. También escribió prosa e hizo traducciones.

El Giro de 1971: Enfermedad y Creación Poética

A partir de 1971, se produjo un giro en la vida y producción de Martí i Pol. Con la enfermedad diagnosticada (esclerosis múltiple), ya no podía trabajar en la fábrica donde había trabajado toda la vida y, así, dedicó todo su tiempo a la literatura, que se convirtió para él en un instrumento de salvación. Con sus obras transmitía la realidad más íntima y cercana del ámbito de la enfermedad, creando así un mundo poético original. Además, su lenguaje, siempre de notable calidad, era sencillo, pero no absolutamente cotidiano para la gente.

Entre las obras que escribió a partir de 1971 destacan: Libro sin título (1970-1971), Veinte-i-set poemes en tres temps (1972), La piel del violín (1974), Libro de los seis sentidos (1974), Cinco esgrafiados en la misma pared (1975) y Cuaderno de vacaciones (1976). En estas, Martí i Pol expuso las dudas, el drama y las limitaciones que le provocaba la enfermedad.

Temas Recurrentes en su Obra

En su obra literaria destacan los siguientes temas: el temor a la muerte, la sensación de soledad y la enfermedad como obsesión. Toda su obra se caracteriza por una gran soltura expresiva y la ausencia de miedo al utilizar palabras consideradas «malas».

Reconocimiento y Últimas Publicaciones (desde 1975)

A partir de 1975, se produjo un nuevo giro en su obra poética y en el transcurso de su enfermedad. El reconocimiento público le llegó con la publicación en Llibres del Mall de tres volúmenes de su Obra poética: La raíz y la corteza (1975), El largo viaje (1976) y Con vidrios en la sangre (1977). Y, sobre todo, con Estimada Marta (1978), una colección de poemas amorosos en los que «celebra» el aniversario de su enfermedad.

Posteriormente, publicó otras obras con las que amplió su temática, como El ámbito de todos los ámbitos (1981), que contiene poemas de reflexión nacionalista. Publicó más obras posteriormente, como Andorra (1984) y Libro de ausencias (1984), entre otras. De hecho, Martí i Pol fue un poeta realista, en cuya poesía siempre destacó un componente lírico, a pesar de la imposición épica.

Legado de Miquel Martí i Pol

Para finalizar, se puede afirmar que la obra de Miquel Martí i Pol se ha convertido en una de las que han progresado de manera más fiel en los caminos del realismo.

Contexto de la Literatura Catalana en la Posguerra Española

Represión Lingüística y Resistencia Cultural (1939-1953)

En 1939, en España se intentó sustituir todas las lenguas por el español, y el catalán perdió mucho terreno: se abolieron la Generalitat, el Estatuto y los partidos políticos, y se restringió el uso de la lengua tanto en ámbitos públicos como oficiales. Huelga decir que la literatura catalana quedó relegada a una posición minoritaria, pero los catalanes no lo quisieron permitir y organizaron una resistencia cultural, con revistas y ediciones clandestinas, hasta que se estableció un nuevo orden político y se permitió cierta actividad literaria en catalán, aunque no se recuperaron las instituciones y la censura continuó.

El Resurgir Cultural y Nuevos Autores

Posteriormente, en 1953, se produjo una nueva protesta que llevó a una mayor libertad cultural y a la aparición de nuevos autores como Joan Fuster, así como a la edición de herramientas básicas para el aprendizaje de la lengua.

En Valencia y en Mallorca, la represión contra las lenguas propias no fue tan fuerte, ya que los valencianos tampoco lucharon tanto por su lengua, que quedó reducida a manifestaciones populares hasta que apareció una de las primeras editoriales: Torre. Gracias a ella, diferentes escritores se reincorporaron a la cultura valenciana y se formaron nuevos talentos. Esta editorial participó en la creación de la Gramática valenciana.

Finalmente, cabe decir que los escritores autóctonos de la posguerra se decantaron por el verso y por una literatura con sentido religioso e intelectualista.

Transformaciones en la Década de los Cincuenta

Al finalizar la década de los cuarenta y comenzar la de los cincuenta, Carles Riba se convirtió en un punto de referencia para los escritores jóvenes y la cultura catalana, ya que mostraba rigor moral y mucha fe en su propia cultura. Creó dos líneas de poesía: la primera de tradición postsimbolista y la segunda, una experimental.

Cambios Literarios Post-Carles Riba (1959 en adelante)

En 1959, tras la muerte de Carles Riba, se produjeron una serie de cambios en la literatura:

• Cataluña: Se pasó a un deseo de enfrentarse a la dictadura. Participaron autores como Salvador Espriu, Mercè Rodoreda o Joan Fuster. Consecuentemente, la dictadura ofreció una mayor permisividad a la literatura catalana, que encontró nuevo público y tuvo mucha menos restricción.
• Valencia: El movimiento que se creó alrededor de la editorial Torre desapareció, y poco a poco las opiniones se fueron haciendo radicales. Se intentó normalizar la realidad valenciana frente a lo ocurrido en el pasado. Aparecieron nuevas editoriales y librerías, y aumentó considerablemente la llegada de estudiantes a la Universidad de Valencia, que volvió a funcionar.

Conflicto Estético y Realismo Histórico (Años Sesenta y Setenta)

En los años sesenta se vivió un conflicto entre la estética simbolista y una nueva literatura al servicio de combatir la dictadura: el realismo histórico, que reivindicaba la literatura para liberar al ser humano. En los setenta se publicaron las obras de Joan Brossa y de J.V. Foix, quienes se convirtieron en maestros de las promociones más jóvenes y compartían la voluntad de una poesía sin otra finalidad que la de hacer literatura.