Evolución de la Literatura Española: De las Vanguardias a la Posguerra

Las Vanguardias Artísticas y Literarias

Las vanguardias fueron movimientos artísticos surgidos a comienzos del siglo XX que rompieron con la estética tradicional y propusieron nuevas formas de entender el arte. Se caracterizan por la rebeldía contra la razón y las normas establecidas, la transgresión de la lógica, el gusto por el absurdo y el impulso creativo basado en la imaginación y el juego con el lenguaje. Los distintos “ismos” aparecieron rápidamente; algunos fueron efímeros y otros, como el Surrealismo, dejaron una huella duradera.

Principales Movimientos Vanguardistas

  • Futurismo (1909): Iniciado con el Manifiesto futurista de Marinetti, rechazó la tradición y exaltó la técnica, la velocidad y el deporte. Aunque tuvo pocos resultados destacados, abrió nuevas posibilidades temáticas y lingüísticas.
  • Dadaísmo (1916): Liderado por Tristán Tzara, surgió como reacción al absurdo de la guerra. Defendió la libertad total de la fantasía y un lenguaje incoherente, y fue antecedente del Surrealismo.
  • Cubismo literario (1913): Inspirado en el cubismo pictórico, se desarrolló con Guillaume Apollinaire y destacó por la poesía visual, el collage y el caligrama, influyendo en movimientos posteriores.

El Surrealismo y su Impacto en España

El Surrealismo fue la revolución artística más importante del siglo XX. Surgió en 1924 con el Manifiesto surrealista de André Breton y buscó liberar al individuo de los impulsos reprimidos del subconsciente, según las teorías de Freud, y de la opresión social denunciada por Marx. Para ello utilizó la escritura automática, las asociaciones libres de palabras, metáforas sorprendentes, imágenes oníricas y delirantes, mezclando objetos y sentimientos de forma inesperada.

En España, las vanguardias se difundieron a través de tertulias y revistas literarias. Destacó Ramón Gómez de la Serna, gran impulsor del vanguardismo, cuya obra se basa en la greguería, breves textos con metáforas ingeniosas y sorprendentes.

Movimientos Vanguardistas Españoles Relevantes

  • Creacionismo: Introducido por Vicente Huidobro, defendía que el poema no debía imitar la realidad, sino crear una nueva. Su principal representante fue Gerardo Diego.
  • Ultraísmo: Pretendía ir más allá de la literatura tradicional, con temas modernos, imágenes innovadoras y juegos tipográficos como los caligramas. Fue impulsado por Guillermo de Torre.

España fue uno de los países donde más influyó el Surrealismo, gracias a Juan Larrea y a figuras como Dalí y Buñuel. Su impacto fue especialmente fuerte en la Generación del 27, dando lugar a obras fundamentales como Poeta en Nueva York de Lorca y Sobre los ángeles de Alberti.

La Generación del 27

La Generación del 27 recibe su nombre del homenaje a Luis de Góngora celebrado en Sevilla en 1927, con motivo del tercer centenario de su muerte. Está formada por un grupo de poetas que compartieron edad, amistad, formación intelectual y una fuerte conciencia de grupo. Su principal lugar de encuentro fue la Residencia de Estudiantes de Madrid. La mayoría tuvo una actitud liberal y republicana, y muchos se vieron afectados por la Guerra Civil, que provocó la disolución del grupo, el exilio de algunos y la muerte de otros (como Lorca).

Características Fundamentales

Entre sus características encontramos:

  • Amplia formación literaria y cultural; muchos fueron profesores.
  • Influencia de la tradición literaria española (Siglo de Oro, Romancero, lírica popular).
  • Influencia de autores modernos como Bécquer, Machado y Juan Ramón Jiménez.
  • Contacto con las vanguardias (Ultraísmo, Creacionismo y Surrealismo).
  • Importancia del estilo, la metáfora brillante y la experimentación.
  • Equilibrio entre tradición y modernidad.

Rasgos Definitorios

  • Influencia de Juan Ramón Jiménez (poesía pura) y Ortega y Gasset (deshumanización del arte).
  • Gran variedad de estilos y métricas: verso libre y metros clásicos.
  • Preferencia por el poema breve y el cuidado formal.
Temas Frecuentes
  • Amor
  • Muerte
  • Existencia humana
  • Naturaleza
  • Ciudad moderna y deshumanización
  • Arte y creación poética

Etapas de la Generación

  1. Hasta 1929: Predomina la poesía pura y la experimentación vanguardista. Poesía deshumanizada, intelectual y formalmente cuidada.
  2. 1929-1936: Etapa de rehumanización, con fuerte influencia del Surrealismo. Aparecen el sentimiento, el conflicto interior y lo onírico.
  3. Desde la Guerra Civil: Compromiso político y social. Exilio, dispersión del grupo y evolución individual de cada poeta.
Principales Tendencias
  • Poesía pura: Sencillez, eliminación de lo anecdótico, lenguaje depurado.
  • Surrealismo: Imágenes irracionales, verso libre, mundo de los sueños, angustia existencial.
Autores Principales y Rasgos
  • Pedro Salinas: Poesía intelectual y amorosa.
  • Jorge Guillén: Máximo representante de la poesía pura; exaltación de la vida.
  • Gerardo Diego: Combina vanguardia (Creacionismo) y tradición clásica.
  • Dámaso Alonso: De la poesía pura a la poesía existencial de posguerra.
  • Vicente Aleixandre: Surrealismo, amor y visión cósmica; después poesía más humana.
  • Federico García Lorca: Mezcla de tradición popular y surrealismo; temas de amor, muerte y destino trágico.
  • Luis Cernuda: Conflicto entre realidad y deseo; amor, soledad y libertad.
  • Rafael Alberti: Evolución desde el neopopularismo al surrealismo y la poesía comprometida.
  • Miguel Hernández (a veces vinculado): Poesía intensa, técnica depurada y fuerte compromiso social.

La Guerra Civil y la Dictadura Franquista

La Guerra Civil y la dictadura franquista provocaron el exilio de muchos escritores, la censura, el aislamiento cultural y una ruptura con la literatura anterior.

Años 40: Realismo Existencial

Aparecen la novela del exilio (Ramón J. Sender, Francisco Ayala) y la novela propagandística (Rafael García Serrano, Gonzalo Torrente Ballester). El impulso principal lo da el realismo existencial, con obras de Camilo José Cela, Carmen Laforet y Miguel Delibes, centradas en la angustia, la soledad, la frustración y la muerte.

Años 50: Auge del Realismo Social

Se desarrolla el realismo social, iniciado con La colmena de Camilo José Cela. Refleja la realidad social española y denuncia las injusticias. Se distinguen:

  • Realismo objetivo (Sánchez Ferlosio, García Hortelano).
  • Realismo crítico (Luis Romero, López Salinas).

Destacan autores como Ana María Matute, Carmen Martín Gaite, Juan Goytisolo e Ignacio Aldecoa.