Aspectos Clave en la Coordinación de Ensayos Técnicos para Espectáculos

a) Corrección del texto: Naranja: títulos, cabeceras, notas del autor (ignorar). Azul: texto suprimido (ignorar). Típex + bolígrafo negro: para texto cambiado. Asterisco + texto en hoja izquierda: para texto insertado. Verde: texto grabado.

b) Entradas y salidas de actores: Se anotan en la página izquierda, tercio derecho. Se especifica si llevan utilería. Se subraya el pie de entrada/salida en bolígrafo negro. Prevenciones anotadas 3–4 páginas antes. Todas estas notas llevan marcador amarillo.

c) Parte técnica (hoja izquierda, dos tercios a la izquierda):

  • Maquinaria (azul): movimientos, decorados, ritmo.
  • Iluminación (rojo): memorias de luz, cañones, gobos.
  • Audiovisuales (verde): sonido, proyecciones.
  • Utilería/vestuario (negro + rosa): cambios y ruidos no grabados.
  • Pirotecnia/especiales: se anota todo detalle técnico (color depende de la sección).

d) Avisos a técnicos:

  • Maquinaria: “Cambio”.
  • Iluminación: “Ya”.
  • Audiovisuales: “Pincha”.

Escenografía definitiva: permite abandonar las marcas de ensayo y moverse en el espacio real.

Iluminación definitiva: se instalan las luces según el plano técnico. Esto puede modificar los espacios de tránsito de actores y técnicos. En estos ensayos se graban las memorias de luz.

Sonido definitivo: se instalan micrófonos, se calibran efectos sonoros y niveles de volumen.

Utilería definitiva: se coloca la utilería final en su lugar funcional, y se marcan las posiciones exactas en el escenario.

Vestuario: se hace entrega del vestuario etiquetado por nombre. Se recomienda que los actores ensayen con él solo si es aparatoso, para evitar su desgaste. Generalmente se reserva para los ensayos generales.

El guión de regiduría (escaleta): ¿Qué es? Documento utilizado para espectáculos que no tienen libreto o partitura (ej. danza, conciertos, eventos). A diferencia de obras teatrales, no hay texto sobre el que anotar los pies y efectos. En musicales, aunque hay partitura, se utiliza un guión debido a la gran cantidad de efectos y transiciones.

¿Qué son los ensayos técnicos? Los ensayos técnicos son sesiones especializadas centradas en el funcionamiento de los elementos técnicos de un espectáculo. Se caracterizan por:

  • Repetición exhaustiva de:
    • Cambios escenográficos.
    • Entradas de memorias de luz.
    • Efectos de sonido.
    • Colocación de utilería en oscuros.
    • Cambios de vestuario y caracterización entre cajas o en camerinos de transformación.

Normas generales de prevención: Realizar solo actividades autorizadas y supervisadas. Seguir procedimientos y protocolos establecidos. Utilizar solo equipos autorizados y con la formación adecuada. Usar siempre los Equipos de Protección Individual (EPI) necesarios. Respetar la señalización de seguridad. Mantener orden y limpieza en las áreas de trabajo. Prohibido comer, fumar o usar ropa inadecuada fuera de las zonas designadas. Evitar el uso de ropas sueltas, bufandas, joyas o cabello suelto. Reportar deficiencias en instalaciones, equipos o procedimientos. No usar equipos con fallas en sus sistemas de seguridad. Evaluar la idoneidad del lugar de trabajo para actividades nuevas.

Funciones del regidor en los ensayos técnicos: Supervisar y ejecutar ensayos intensos, muchas veces sin la presencia de los intérpretes. Verificar el funcionamiento técnico:

  • Equipos escenotécnicos.
  • Camerinos de transformación.
  • Jaulas de utilería.

Controlar y corregir pies técnicos, modificándolos si el resultado no es óptimo. Cronometrar cambios escenográficos complejos, para ajustar la duración a efectos de sonido, luz o vídeo. Importante: Aunque se ensaye sin actores, los tiempos y pies pueden cambiar cuando se incorporan. El regidor debe estar preparado para adaptarse.

4. Cue-lights: Sistema de señales luminosas (rojo = prevención, verde = ejecución). Útil para entradas a escena desde fosos, escotillones, etc. Alternativa o complemento a los avisos verbales.

5. Sistema de megafonía: Comunicación con camerinos, talleres, vestíbulos, público, etc. Uso de conmutadores para dirigir mensajes a espacios concretos.

Coordinación y seguridad en los cambios escénicos: En montajes con elencos grandes (como óperas), hay que vigilar que los cambios no:

  • Entorpezcan el paso de actores.
  • Generen riesgos de accidentes.

Si el cambio ocurre a la vista del público, lo coordina la dirección artística (coreografía de movimientos). Si ocurre con telón cerrado, la coordinación de entradas y salidas de técnicos y actores la asume el regidor.

MEDIA SALA: Se pide a la cabina de luces que baje al 50% la intensidad de la luz de sala.

2-AVISO: Se pide a sonido que pinche el aviso de saludo al público y recordatorio de silenciar teléfonos.

3-AFINACIÓN DE ORQUESTA: El concertino procede a la afinación.

4-OSCURO DE SALA: Se pide a iluminación que haga oscuro de luz de sala.

5-LUZ DE MAESTRO: Se pide a cabina de luces que encienda la luz dirigida al director de orquesta. Entra en el foso, se sitúa y saluda al público.

6-FUERA LUZ DE MAESTRO: Se pide a luces que apague la luz de maestro.

7-INICIO DE LA REPRESENTACIÓN: “LA PRIMERA” Se avisa a intérpretes y técnicos de que faltan 30 minutos para el inicio de la representación. (=timbrazo largo) “LA SEGUNDA”: faltan 15 minutos (=dos timbrazos largos) “LA TERCERA”: faltan 5 minutos (=tres timbrazos largos).

PASADA TÉCNICA: electricidad, audiovisuales, mecánica escénica y maquinaria, utilería, vestuario.