Evolución de la Literatura Castellana: Del Mester de Clerecía a La Celestina

El Mester de Clerecía (Siglos XIII-XIV)

La escuela de poetas del Mester de Clerecía floreció entre los siglos XIII y XIV. En la Edad Media, la cultura era un bien escaso; las personas educadas que dominaban el latín recibían el nombre de clérigos. A partir del siglo XIII, conscientes de que la mayoría de la población no comprendía el latín, comenzaron a escribir en castellano con el objetivo de instruir y transmitir conocimientos.

El término clérigo se aplicaba a hombres de monasterios y universidades, quienes empezaban a ejercer una influencia vital en la sociedad. Destacan especialmente la conciencia de autor y la preocupación estética mediante la cuaderna vía.

Características principales:

  • Finalidad didáctica: Escriben con el propósito de enseñar.
  • Temática: Predominantemente religiosa (vidas de santos, la Virgen María) e inspirada en la tradición grecolatina, histórica o legendaria.
  • Respeto a las fuentes: Se basan en obras previas, traduciendo y adaptando temas sin buscar la originalidad temática.
  • Métrica: Utilizan exclusivamente la cuaderna vía, estrofa de cuatro versos alejandrinos (14 sílabas) con la misma rima consonante.

Obras y Autores Destacados

Libro de Alexandre

Obra anónima cuyo autor estudió en Palencia. Los versos alejandrinos se distribuyen en hemistiquios (7+7) separados por una cesura. El léxico es más culto que el de los juglares, alejándose del latín para dirigirse a un público que desconoce la lengua de Roma.

Gonzalo de Berceo (Siglos XII-XIII)

Educado en el monasterio de San Millán de la Cogolla, es el primer poeta castellano conocido por su nombre. Su obra cumbre es Milagros de Nuestra Señora, compuesta por 25 relatos sobre la Virgen María. Berceo utiliza técnicas juglarescas para transmitir la doctrina cristiana, buscando proteger a los fieles y obtener recursos para los monasterios.

Juan Ruiz, Arcipreste de Hita (Siglo XIV)

Autor del Libro de buen amor, una miscelánea autobiográfica fingida que narra sus aventuras amorosas. La obra destaca por su ambigüedad y su mezcla de géneros: fábulas, consejos, serranillas y gozos a la Virgen. Es un precedente fundamental de La Celestina a través del personaje de Trotaconventos.

Jorge Manrique (Siglo XV)

Poeta y hombre de armas, representante de la transición al Renacimiento. Sus Coplas a la muerte de su padre son una elegía que reflexiona sobre la fugacidad de la vida (tempus fugit), la vida como camino (vita iter) y la fama como forma de vencer a la muerte.

Poesía Cortesana y Amor Cortés

La poesía cancioneril estaba destinada al entretenimiento de la corte. El amor cortés calca la estructura feudal: el poeta es el vasallo de la dama (Midons). Este código social, teorizado por Andreas Capellanus, distingue entre el amor cortés (idealizado y no carnal) y el amor mixto o loco.

La Celestina de Fernando de Rojas

Obra cumbre que marca la transición entre la Edad Media y el Renacimiento.

  • Género: Comedia humanística o tragicomedia, diseñada para ser leída en voz alta.
  • Temática: Explora la tensión entre el amor platónico (hacia Dios) y la pasión carnal (amor cortés/loco).
  • Contexto: Escrita en un periodo de cambios profundos: descubrimiento de América, auge de la burguesía y decadencia del feudalismo.