Temas Literarios del Siglo XV

Los temas centrales que definen la literatura del Prerrenacimiento español son:

• El Amor: Se manifiesta principalmente a través del amor cortés, donde el amante-poeta se convierte en vasallo de la dama, la cual es esquiva, y el poeta se muestra resignado.
• La Muerte: Una realidad ineludible y cercana, que genera un profundo temor existencial.
• La Fortuna: Íntimamente relacionada con la muerte, simboliza la fuerza incontrolable ante la cual el ser humano nada puede hacer.
• La Fama: Representa la posibilidad de perdurar en el tiempo, trascendiendo la fugacidad de la vida terrenal.
• La Sátira Política y Social: Se utiliza para denunciar la cobardía de la jerarquía militar y la vida relajada del clero.

Diferencias entre Lírica Culta y Tradicional

Lírica Tradicional

• Temas:
  • Canciones de tema amoroso.
  • Canciones fúnebres.
  • Canciones dedicadas al mes de mayo.
  • Canciones de trabajo y de fiesta.
  • Canciones burlescas.
  • Alboradas (El alba es el momento en el que se despiden los amantes).
• Rasgos Formales:
  • Uso abundante de recursos de repetición.
  • Presencia marcada de la función expresiva.
  • Empleo de imágenes simbólicas extraídas de la naturaleza.

Lírica Culta

• Tema Central: Inspirado en el amor cortés.
  • El poeta-amante se consagra a una dama sin hacer nada por evitarlo.
  • La amada es de una clase social superior.
  • La dama no corresponde al amante (tópico de la amada-enemiga).
  • El nombre de la mujer se oculta.
  • El mayor sufrimiento del amante es la ausencia de su dama.
  • El amor es irrenunciable.
• Rasgos:
  • Originalidad en los aspectos formales.
  • Influencias italianizantes.
  • Interés por los clásicos.
• Autores Destacados:
  • Marqués de Santillana.
  • Juan de Mena.
  • Jorge Manrique.

Los Cancioneros

Colecciones de poemas, por lo general de varios autores, que recogen poesía culta, lírica tradicional e imitaciones de la lírica popular.

• Cancionero de Baena: Contiene más de 600 obras de 56 poetas.
• Cancionero de Stúñiga.

Autores Clave del Siglo XV

Marqués de Santillana

Poeta de influencia italiana, conocido por:

• Comedieta de Ponza.
• Infierno de los enamorados.
• Sonetos fechos al itálico modo.
• Serranillas.

Jorge Manrique

Coplas por la muerte de su padre

Obra fundamental del Prerrenacimiento, estructurada en tres partes:

• Coplas I-XIII: Reflexión sobre la fugacidad de la vida y el valor universal de la muerte.
• Coplas XIV-XXIV: Desarrollo del tópico ubi sunt (¿dónde están?).
• Coplas XXV-XL: Inmortalización del padre a través de la fama.

Estrofa utilizada: Doble sextilla de pie quebrado. Rima consonante. Esquema (abc abc def def).

El Romancero

Un amplio conjunto de composiciones llamadas romances, caracterizadas por:

• Número indeterminado de versos octosílabos.
• Rima asonante en los versos pares.

Romancero Viejo

Abarca desde un origen indeterminado hasta mediados del siglo XVI. Sus características métricas evolucionaron:

• Alternancia inicial de versos de 8 y 9 sílabas.
• Presencia de rima consonante y estribillo en las formas más antiguas.
• Forma definitiva: octosílabos asonantados.

Romancero Nuevo

Se desarrolla desde mediados del siglo XVI, consistiendo en la imitación de los romances viejos por parte de autores cultos (Góngora, Lope de Vega, etc.).

Ciclos Temáticos del Romancero

Los romances se agrupan según su temática:

• De tema épico nacional.
• Inspirados en los mitos caballerescos.
• De tema granadino (fronterizos).
• Inspirados en la Biblia y en la antigüedad clásica.
• Épico-líricos.

Características Estilísticas del Romance

• Molde métrico único.
• Tendencia a la condensación narrativa.
• Presencia de arcaísmos.
• Uso peculiar de los tiempos verbales.
• Recursos de repetición, antítesis y enumeración.
• Ausencia de intención moralizante explícita.

La Celestina (Tragicomedia de Calisto y Melibea)

Autor: Fernando de Rojas.

Es una obra dramática, aunque también está considerada de género híbrido o inclasificable, debido a su extensión y complejidad.

Personajes Principales

• Celestina: Vieja amoral, astuta y codiciosa que vive de los engaños y los beneficios que le reportan. Es la fuerza motriz de la tragedia.
• Calisto: Joven adinerado. No es un héroe de amor ni representa la nobleza romántica; es un loco enamorado, dominado por la pasión.
• Melibea: La joven protagonista que, a medida que avanza la obra, cambia su opinión sobre Calisto. Debe amar en secreto para guardar la honra familiar.
• Pármeno y Sempronio: Reflejan el fin del vasallaje medieval. Su lealtad está supeditada al dinero.

El Renacimiento Español

Primer Renacimiento (Lírica)

Garcilaso de la Vega

Máximo exponente de la lírica renacentista, introductor de las formas italianas:

• 3 Églogas.
• 38 Sonetos.
• 2 Elegías.
• 4 Canciones.
• 1 Oda.

Gutierre de Cetina

Segundo Renacimiento: Lírica Ascética y Mística

Fray Luis de León

• La perfecta casada (1583).
• De los nombres de Cristo (1575).
• Oda a Francisco Salinas.

San Juan de la Cruz

• Noche oscura del alma.
• Cántico espiritual.
• Llama de amor viva.

Santa Teresa de Jesús

• El libro de la vida.
• El camino de perfección.
• Las Moradas.

Lírica Barroca: Movimientos Estilísticos

Conceptismo

Se prefiere el contenido (el concepto, la agudeza) por encima de la expresión formal. Francisco de Quevedo fue el principal representante del conceptismo.

Culteranismo

El equilibrio clásico entre expresión y contenido se inclina a favor de la forma, buscando la belleza sensorial y la complejidad sintáctica. Luis de Góngora es el representante de este movimiento.

Línea de Equilibrio

Busca la armonía entre la expresión y el contenido, manteniendo la claridad y la naturalidad. Lope de Vega representa esta tendencia.

Autores de la Lírica Barroca

Lope de Vega

Busca el equilibrio entre fondo y forma en sus sonetos burlescos, moralizantes, amorosos o religiosos.

• Rimas.
• Rimas sacras.
• Rimas humanas.

Francisco de Quevedo

Poeta burlón, crítico y despiadado. Su carácter polémico está presidido por los contrastes. Aunque era misógino, compuso poemas de amor de gran intensidad.

• Parnaso español.

Luis de Góngora

• Soledades.
• Fábula de Polifemo y Galatea.

Narrativa en el Siglo de Oro

El Siglo de Oro supuso el impulso definitivo para el desarrollo de la novela, presentando una variedad de géneros que oscilan entre el idealismo y el realismo.

Novela de Caballerías

Muestra un mundo idealizado, poblado de personajes fantásticos, con argumentos inverosímiles.

• Tirante el Blanco (Joanot Martorell).
• Amadís de Gaula (Garci Rodríguez de Montalvo).

Novela Pastoril

De origen italiano. Narra las desventuras amorosas de pastores idealizados que viven en un espacio idílico (locus amoenus).

• Diana (Jorge de Montemayor).
• Diana enamorada (Gaspar Gil Polo).
• La Galatea (Cervantes).
• La Arcadia (Lope de Vega).

Novela Bizantina

Narraciones de amor, viaje y aventuras. Parejas enamoradas se separan y terminan siempre reencontrándose tras superar numerosas pruebas.

• Historia de los amores de Clareo y Florisea (Alonso Núñez de Reinoso).
• Los trabajos de Persiles y Segismunda (Cervantes).

Novela Morisca

Narraciones de asunto granadino. Evolución de los romances fronterizos protagonizados por moros y cristianos, donde la realidad se deforma idealizando a los personajes musulmanes.

• Historia del Abencerraje y la hermosa Jarifa (Autor desconocido).
• Historia de Ozmín y Daraja, intercalada en Guzmán de Alfarache (Mateo Alemán).

Narrativa Realista

Presenta de un modo realista, no idealizado, los aspectos cotidianos de la vida.

• La Lozana Andaluza.

La Novela Picaresca

Narran las desventuras del pícaro, que vive al servicio de varios amos. Se caracteriza por ser una autobiografía ficticia y retrospectiva, donde el pícaro, ya adulto, escribe sobre su pasado para justificar su situación presente. Siempre le anima el deseo de ascensión social, aunque fracase.

Vida de Lazarillo de Tormes (Anónimo)

La obra se presenta como una carta que Lázaro envía a alguien desconocido para justificar por qué admite la situación tan deshonrosa en la que vive (el “Caso”). Se narran las adversidades, las burlas y los engaños que sufre, lo cual modifica su carácter ingenuo inicial.

Temas y Estilo

• La Honra: Es la opinión que los demás tienen de uno mismo. La obra plantea una fuerte crítica a la estructura social basada en la apariencia.
• La Crítica al Clero: De los nueve amos, cinco pertenecen al mundo eclesiástico y ninguno se comporta de modo ejemplar.
• El Hambre y la Falta de Comida.
• Uso del humor y la naturalidad lingüística.
• Estilo realista y trabajada sencillez.
• Protagonista de origen humilde y carácter antiheroico.
• Evolución psicológica del personaje: Lázaro no es igual al final de la obra que al principio.

Guzmán de Alfarache (Mateo Alemán, 1599)

Es una autobiografía ficticia en la que se narra la degradación personal que sufre Guzmán. El autor introduce continuas reflexiones morales, ofreciendo una perspectiva desgarradora de la condición humana. Destaca por la mezcla de estilos y establece las nuevas características del género picaresco.

Historia de la vida del Buscón llamado Don Pablos (Francisco de Quevedo, 1626)

En esta obra prima el humorismo y el entretenimiento. Narra el fracaso de Pablos en su intento de ascender socialmente. Carece por completo de compasión hacia el protagonista y es un magnífico testimonio ideológico y social de su tiempo.