Segundo Renacimiento

Esta época se divide en dos escuelas principales:

• Escuela Sevillana: se caracteriza por ser un tipo de poesía brillante, sonora y enfática, en consonancia con la tradición petrarquista. Su principal exponente es Fernando de Herrera.
• Escuela Salmantina: busca un equilibrio entre expresión y contenido con una preocupación por temas morales, religiosos y filosóficos. Su principal exponente es Fray Luis de León.

Fernando de Herrera

Se le considera el principal continuador de la lírica garcilasiana. El deseo de hacer un lenguaje exclusivamente literario le llevó a la creación de una ortografía propia. Su producción incluye:

• Obra patriótica: de temática nacional, compuesta por odas y canciones.
• Poesía amorosa: sonetos y elegías donde destacan sus imágenes poéticas, sobre todo el léxico y metáforas relacionadas con el fuego. También destacan los sonetos dedicados a la muerte de su amada Leonor.

Estilo

Los versos de Herrera suponen un enriquecimiento del idioma con la adopción de un gran número de cultismos. En comparación con la de Garcilaso, la poesía de Herrera es más elaborada y artificiosa.

La Lírica Moral y Religiosa

En el siglo XVI se produce en Europa el florecimiento de la literatura ascética y mística. En España, el fenómeno será más tardío, ya que no se inicia hasta el siglo XVI, momento en el que el ambiente cultural favoreció la creación de textos morales y religiosos debido a:

• La Contrarreforma: produjo un cierre al exterior ante el avance luterano que impidió el contacto con el pensamiento europeo y con las ideas que pudiera transmitir; la censura frenó todo exceso temático y condicionó la creatividad de los autores.
• La extensión del Renacimiento: en nuestro país implica la revitalización de temas y formas tradicionales y la atención a las vivencias religiosas. De su unión surgieron dos corrientes fundamentales dentro de la literatura religiosa: la ascética y la mística.

Ascética y Mística

• Ascética: rama de la teología que se utiliza para referirse a las etapas del camino de perfección a través de las cuales el alma, mediante ejercicios espirituales, logra purificarse y desprenderse de los placeres corporales y los bienes terrenales. Destacan Fray Luis de León y Fray Luis de Granada.
• Mística: se destina a un estado espiritual que consiste en la experiencia o conocimiento directo de la divinidad. En España destacó por la influencia de la mística sufí, que defendía el hundimiento y el olvido de toda cuestión material como forma de acercamiento a la divinidad. Sus principales exponentes son Santa Teresa de Jesús y San Juan de la Cruz.

Fray Luis de León

• Obra en prosa: sobresale La perfecta casada, que ilustra sobre las virtudes que ha de tener la mujer ideal, y De los nombres de Cristo.
• Obra en verso: destaca por el magistral manejo de la oda, que servirá como vehículo para el desarrollo de una temática de trasfondo ascético y filosófico. Encontraremos reflexiones acerca de la vida sencilla y el desprecio de los bienes materiales.

Estilo

Es un fiel reflejo del espíritu renacentista, donde la sencillez, la armonía y una cuidada elaboración están presentes en sus versos. La mayoría de sus obras están escritas en liras.

San Juan de la Cruz

La obra lírica de San Juan de la Cruz está inspirada en un profundo sentimiento religioso. Es un gran conocedor de la Biblia y de las filosofías aristotélicas y platónicas. Destacó principalmente por sus obras mayores de temática mística y, debido a la complejidad simbólica de estas, escribió extensos comentarios en prosa para explicar su sentido.

Estilo

Aprovecha todos los recursos expresivos, tanto tradicionales como de la nueva poesía italianizante, y usa figuras como la reiteración, la antítesis o la paradoja, que le sirven como expresión de lo inefable. Combina el léxico popular y rústico con voces cultas, dialectismos, vocabulario amoroso-trovadesco y frecuentes diminutivos.

Trascendencia

Consigue expresar con enorme intensidad la pasión de amor, el deseo y el logro de la unión con Dios.

Lírica Barroca

Es un movimiento literario que lleva al límite las posibilidades expresivas de la lengua para reflejar una realidad compleja y contradictoria. Existen tres tendencias principales:

• Conceptismo: el estilo más puro del Barroco, con sus principales exponentes Quevedo y Baltasar Gracián. En el conceptismo, el equilibrio clásico entre expresión y contenido se rompe en favor de este último.
• Culteranismo: propio de Góngora y sus seguidores. El término se ha entendido como opuesto al conceptismo debido a la enemistad de Quevedo y Góngora, pero es una evolución del mismo. El equilibrio clásico se inclina a favor de la forma; si los conceptistas escribían para la inteligencia, los culteranos lo hacían para los sentidos.
• Línea de equilibrio: algunos autores continúan la línea entre expresión y contenido propia del Renacimiento. El barroquismo de estos poetas se manifestará en su tendencia al pesimismo, en su visión desengañada de la realidad o en su vitalismo extremo, como en la obra lírica de Lope de Vega.

La Lírica de Lope de Vega

Está considerado como uno de nuestros mejores escritores y, gracias a su personalidad abierta, supo captar muy bien los gustos del público.

• Obra lírica: escribió tanto letrillas como romances populares, sonetos burlescos, moralizantes, amorosos o religiosos. Sus obras poéticas principales son Rimas, Rimas sacras y Rimas humanas y divinas del licenciado Tomé de Burguillos.
• Estilo: Lope se mantiene distante tanto del culteranismo como del conceptismo. Sus versos tienden al clasicismo y a la revitalización de la lírica tradicional, buscando el equilibrio entre fondo y forma. Lope poetizó todos los sucesos de su vida, tanto amorosos como religiosos; desde entonces, el octosílabo y el endecasílabo son los versos más utilizados en nuestras letras.

La Lírica Conceptista: Quevedo

Aparentemente es un poeta burlón, crítico y despiadado, siendo esta solo una de sus facetas. Sabemos también que le preocupaban mucho los problemas de su tiempo; es capaz de la burla más atroz y del sentimiento más elevado, de la crítica más dura y de la reflexión más profunda.

• Obra poética: su poesía es una de las más densas y sorprendentes de este siglo. El Parnaso español (1648) recoge temas políticos, filosóficos, amorosos y burlescos, en los que muestra su desconfianza en el hombre y un escepticismo casi generalizado, actitud muy barroca. También le preocupó el tema del envejecimiento y de la muerte y, aunque fue un escritor misógino, compuso profundos poemas de amor.

El Culteranismo: Góngora

Su obra lírica se clasifica en:

• Poemas menores: como letrillas, romances y sonetos.
• Poemas mayores: como la Fábula de Píramo y Tisbe, Panegírico al duque de Lerma, Soledades o la Fábula de Polifemo y Galatea.

Soledades

Esta obra es la de mayor extensión creada por Góngora. Quedó sin concluir, pero iban a ser cuatro partes que narraran la historia de un peregrino en cuatro edades; solo escribió la primera y empezó la segunda, compuesta en silvas.

Fábula de Polifemo y Galatea

Son 63 octavas reales en las que se cuenta la historia del cíclope Polifemo, que se enamora de la joven Galatea, quien lo desprecia pues ella ama al pastor Acis. Otras obras emplean tópicos como el carpe diem.

Estilo y Trascendencia

La crítica ha hablado de dos épocas en la obra de Góngora: la primera, manierista, que incluye poemas de temas ligeros y metros cortos; y la segunda, plagada de dificultades y artificiosa, que representa la cota más alta del culteranismo. Corrientes poéticas como la poesía pura surgida en Francia a principios del siglo XX, o la Generación del 27, lo han considerado precursor en la indagación lingüística hacia la perfección formal.

La Narrativa Idealista

Nos muestra un mundo idealizado, poblado de personajes fantásticos y arquetípicos con argumentos generalmente inverosímiles.

• Novela de Caballerías: el género tiene origen en la época medieval, en la que ya habían aparecido héroes como Amadís de Gaula o el Rey Arturo. Durante el siglo XVI, este género alcanzó un enorme desarrollo debido a la difusión de la imprenta, destacando Tirante el Blanco y Amadís de Gaula.
• La Novela Pastoril: es de origen italiano y se trata de obras que narran las desventuras amorosas de pastores idealizados que viven en un espacio idílico (locus amoenus). Se caracteriza por la presencia de fragmentos líricos en verso.
• Novela Bizantina: son narraciones de amor, viaje y aventuras en las que una pareja de enamorados sufre la desgracia de la separación; ya el uno sin el otro, sufren extrañas y complicadas situaciones que terminan siempre en un reencuentro.
• La Novela Morisca: narraciones de asunto granadino que surgen como romances fronterizos del siglo XV. Plantea historias amorosas protagonizadas por moros y cristianos, con frecuentes encarcelaciones, separaciones y reencuentros. Se presenta una imagen idealizada del musulmán y unas relaciones idílicas entre las dos culturas.

La Narrativa Realista

En esta corriente destacan autores como Francisco Delicado con La Lozana andaluza y, fundamentalmente, el desarrollo de la novela picaresca.