Vanguardias del Diseño y la Arquitectura: De la Escuela de Chicago a la Bauhaus

La Escuela de Chicago: Pioneros de la Arquitectura Moderna

La Escuela de Chicago surge a inicios de la década de 1880, influenciada por arquitectos europeos.

Principios y Avances Técnicos

El alto precio de los solares edificables en la ciudad impulsó la construcción en altura, un logro posible gracias a los avances técnicos derivados del empleo del hierro.

  • Sistemas verticales de transporte: El ascensor Otis (1864) fue fundamental.
  • Concepto de mínima ocupación vs. máxima utilización del suelo.

Filosofía de Diseño

  • Uso máximo de los espacios.
  • Polifuncionalidad.
  • Luminosidad y apertura.
  • Mayor aprovechamiento del suelo.

El Modernismo y la Bauhaus: Revolución en el Diseño

Definición del Modernismo

El Modernismo es una corriente geométrica que busca el perfeccionamiento matemático y racional en la objetividad de las formas regulares. Basa su búsqueda de la belleza en la síntesis y abstracción de la forma natural.

La Bauhaus: Origen y Filosofía

  • Escuela de diseño, arte y arquitectura.
  • Fundada en 1919 por Walter Gropius en Weimar (Alemania).
  • Fue cerrada por las autoridades prusianas (en manos del partido nazi) en 1933.
  • Su nombre proviene de Bau (“de la construcción”) y Haus (“casa”).
  • Staatliches Bauhaus se traduce como “Casa de la Construcción Estatal”.

Fases de la Bauhaus

  1. Fase Idealista y Romántica (1919-1923)

    Walter Gropius resumió sus intenciones en un manifiesto:

    “La recuperación de los métodos artesanales en la actividad constructiva, elevar la potencia artesana al mismo nivel que las Bellas Artes e intentar comercializar los productos que, integrados en la producción industrial, se convertirían en objetos de consumo asequibles para el gran público.”

  2. Fase Racionalista (1923-1925)

    Caracterizada por una mayor sobriedad, influencia del constructivismo ruso e importantes escritos teóricos de Klee y Kandinsky.

  3. Fase de Consolidación y Traslado (1925-1929)

    La escuela alcanzó su máximo reconocimiento y se trasladó de Weimar a Dessau. En 1930, Gropius ya había dejado la dirección de la escuela en manos de Mies van der Rohe, quien la trasladó a Berlín y cambió por completo la orientación de su programa de enseñanza.

Legado e Influencia Global de la Bauhaus

  • Tras 1933, gran parte de los integrantes de la Bauhaus emigraron a los Estados Unidos.
  • Allí desarrollaron una especie de continuación de la escuela, influyendo profundamente en el diseño y la arquitectura estadounidenses.
  • Algunos autores sostienen que antes de la Bauhaus no existían el Diseño Gráfico ni la Arquitectura como profesiones formales y estructuradas.

Innovación Tipográfica y Estética

La Bauhaus introdujo un nuevo uso del material tipográfico convencional, conocido como “Tipografía Elemental”.

En la evolución del diseño gráfico, la Unión Soviética, con el Constructivismo, y Alemania, con el Racionalismo y la Bauhaus, estuvieron a la vanguardia. Destacan como diseñadores:

  • De Stijl: Piet Mondrian y Theo van Doesburg
  • Bauhaus: Herbert Bayer y Walter Gropius
  • Constructivismo: El Lissitzky y Aleksandr Ródchenko

Los libros de la Bauhaus, casi todos diseñados por László Moholy-Nagy, muestran una variedad de diseño tipográfico basada en la geometría, como continuación del Racionalismo y Funcionalismo imperante en las artes del momento: desde el Constructivismo ruso de Malévich hasta el Futurismo de Depero, pasando por la creciente abstracción en la pintura y escultura.

Otra característica propia de la Bauhaus fue la composición gráfica de filetes rectilíneos que enmarcaban el texto, y el uso de la armonía básica de colores negro, blanco y rojo.

El Racionalismo en Arquitectura y Diseño

El interiorismo y la arquitectura racionalista basan su desarrollo en el alejamiento deliberado de la naturaleza, buscando un acercamiento y estudio de lo racional. Esto lleva a abordar el diseño según la función primera o funcionalidad del objeto en sí.

A diferencia del pasado, donde la función se ocultaba en beneficio de la imagen, ahora la función se pone de manifiesto y se busca obtener la imagen a partir de ella.

La célebre frase “La forma sigue a la función” resume este principio.

Metodología de Diseño para la Producción en Serie

En lugar de los productos manufacturados en las tradicionales escuelas de artes aplicadas, en la Bauhaus se trató de estudiar y configurar prototipos que, aprovechando las características de las técnicas industriales, constituirían los modelos para la producción en serie.

Siguiendo una metodología racional, desde el problema hasta la solución anticipada, el objeto de producción en serie debe tener resueltos todos sus problemas en la fase de proyecto. Esto atiende a una previsión en el proyecto, una metodología y una racionalización del diseño, obedeciendo tanto a la función como al aspecto estético resultante.

El diseño es una idea y/o proyecto para la solución de un problema o necesidad.

Como afirmó Archer: “El problema del diseño surge de una necesidad.”

Movimientos Clave del Siglo XX

Respuestas Modernistas a la Industrialización

Los siglos XIX y XX fueron testigos de dos respuestas modernistas principales a la industrialización y el desarrollo humano:

  • Art Nouveau

    • Realza el espíritu naturalista del hombre, que se había perdido durante la industrialización.
    • Antoni Gaudí es un principal representante del Art Nouveau en España.
  • Art Decó

    • Caracterizado por el paralelismo de las formas y los materiales, en sintonía con la ciudad industrializada.

Otras Corrientes Influyentes

  • De Stijl (Fundado en 1917)

    • Surge en Holanda y Países Bajos.
    • Dirigido por Piet Mondrian, Gerrit Rietveld y Theo van Doesburg.
    • Propone la reducción de elementos fundamentales a formas independientes y puras.
  • Racionalismo (1919)

    • Nace en Alemania.
    • Promueve un diseño funcional, con rígidas formas geométricas, dando origen a la idea de muebles metálicos de “estilo internacional”.
  • Constructivismo (Principios del Siglo XX, c. 1913-1930s)

    • Surge en Rusia.
    • Diseñadores preocupados por la estética en su totalidad, integrando arte y producción.