I. El Contexto de Fin de Siglo y las Primeras Generaciones

1. Espíritu de Fin de Siglo

Esta etapa abarca las últimas décadas del siglo XIX y las primeras del siglo XX. Se caracteriza por el cuestionamiento de los valores burgueses de razón, progreso y orden, lo que provoca una sensación generalizada de crisis y decadencia.

Rasgos principales del Fin de Siglo

• Sentimiento antiburgués: Rechazo de la sociedad burguesa, considerada vulgar y materialista. Figuras representativas son el bohemio (artista marginal que vive al margen de las normas) y el dandi (refinamiento extremo en la ropa y los modales).
• Esteticismo: Defensa del concepto de ‘arte por el arte’. Se busca la belleza como fin en sí mismo, como refugio frente a la fealdad de la realidad contemporánea. Hay un gusto marcado por la decoración y las líneas curvas del modernismo artístico.
• Irracionalismo y antipositivismo: Crítica a la razón y a la ciencia como únicas vías de conocimiento. Filósofos influyentes: Kierkegaard (subjetividad y fe), Schopenhauer (pesimismo y voluntad), Nietzsche (crítica de la moral tradicional) y Bergson (intuición como forma de conocer).
• Hastío o spleen: Imposibilidad de hallar un sentido a la vida; se manifiesta como tedio vital y sentimiento de vacío.
• Evasión: Deseo de huir de la realidad mediante el viaje, la imaginación, los mundos exóticos o épocas pasadas, e incluso el alcohol y las drogas.
• Decadentismo: Conciencia de vivir en una sociedad en decadencia.

El fin de siglo en España viene marcado por el Desastre del 98 (pérdida de Cuba, Puerto Rico y Filipinas), que simboliza la decadencia del país. El sistema de la Restauración se basa en el turno de partidos y el caciquismo, lo que provoca corrupción política y descontento social.

2. Modernismo

Movimiento literario hispánico que se desarrolla en el cambio de siglo. Busca la belleza, la musicalidad y una expresión refinada. Recibe la influencia del parnasianismo y el simbolismo.

Tipos de Modernismo

• Modernismo hispanoamericano: Encabezado por Rubén Darío, cuya obra Azul (1888) marca el inicio del movimiento.
• Modernismo español: Manuel Machado, Valle-Inclán, el primer Juan Ramón Jiménez, entre otros.

Rasgos modernistas

• Escapismo: Preferencia por ambientes exóticos, mitológicos o del pasado legendario.
• Sensualidad y hedonismo: Gusto por los sentidos, el placer y la musicalidad del lenguaje.
• Simbolismo: La naturaleza y los objetos se convierten en símbolos del estado de ánimo del poeta.
• Búsqueda de la armonía universal y de la perfección formal en el verso.

Rubén Darío (Figura Central)

• En Azul predomina la evasión de la realidad cotidiana, la búsqueda de la belleza ideal y el uso de imágenes sensuales y musicales.
• En Prosas profanas se acentúan el erotismo, el exotismo y la renovación métrica y rítmica del verso castellano.

Otros Autores del Fin de Siglo

• Manuel Machado: Representante del modernismo andaluz; poesía muy musical y colorista.
• Valle-Inclán: Tras una etapa modernista, crea el esperpento, una deformación sistemática y crítica de la realidad.
• Juan Ramón Jiménez (primera etapa): Poesía simbolista y modernista, muy depurada, centrada en la música de las palabras y en la expresión de la intimidad.

3. La Generación del 98

Conjunto de escritores españoles nacidos entre 1860 y 1875 que publican sus primeras obras alrededor de 1898. Comparten la preocupación por la crisis de España y por el sentido de la existencia.

Rasgos Temáticos y Formales

• Angustia existencial y tema de Dios: El ser humano busca un sentido a su vida y se enfrenta al silencio o ausencia de Dios; aparecen personajes sacerdotes en crisis de fe.
• Problema de España: Reflexión sobre la identidad nacional y crítica al atraso del país, al caciquismo y al poder de la Iglesia.
• Primitivismo: Exaltación de lo sencillo y lo pequeño (aldeas, pueblos); el paisaje, sobre todo el de Castilla, se convierte en símbolo del alma de España.
• Subjetivismo: Se da más importancia a la percepción del yo que a la realidad externa; intimismo e introspección.
• Renovación formal: Se supera el realismo decimonónico; estilo sobrio, frases cortas, descripciones impresionistas, narradores que se centran en la conciencia de los personajes.

Autores Representativos del 98

• Ángel Ganivet: Considerado precursor por su reflexión sobre el carácter español.
• Ramiro de Maeztu: Ensayos sobre la crisis espiritual y política de la época.
• Azorín: Estilo impresionista y fragmentario, atención al paso del tiempo lento y a los pequeños detalles.
• Pío Baroja: Gran novelista del 98; visión pesimista de la vida, protagonista inconformista y rebelde. Estilo sencillo y rápido.
• Miguel de Unamuno: Crea las ‘nivolas’; se centra en los conflictos de fe, la identidad y el sentido de la vida.
• Antonio Machado: Poesía simbolista inicial que evoluciona hacia la meditación sobre Castilla y España.
• Valle-Inclán: Inicia su trayectoria en el modernismo y la culmina con los esperpentos, que deforman la realidad para criticarla.

Renovación de la Novela

A finales del XIX y comienzos del XX se renueva la novela española, alejándose del realismo clásico:

• Más introspección: el protagonista es sobre todo una conciencia en conflicto.
• Uso de símbolos y ambientes interiores que reflejan el mundo interno del personaje.
• Uso de técnicas nuevas como el monólogo interior o la fragmentación del relato.
• En Valle-Inclán, los esperpentos deforman la realidad de forma sistemática para mostrar su verdadera esencia trágico-cómica.

II. La Generación del 14 y el Novecentismo

1. Contexto y Rasgos

Entre la Generación del 98 y la del 27 se sitúa la llamada Generación del 14 o novecentismo, formada por autores nacidos hacia 1880 (Ortega y Gasset, Eugenio d’Ors, Marañón, Azaña, Madariaga…). Su aparición se vincula a la Primera Guerra Mundial (1914-1918).

Rasgos de la Generación del 14

• Apertura al mundo exterior: Miran a la “circunstancia” y especialmente a Europa como modelo para modernizar España.
• Propuestas constructivas: Elaboran programas de reforma contra el caciquismo, el militarismo y el excesivo poder de la Iglesia.
• Escritor como intelectual: Profesionales activos que colaboran en la prensa y participan en política; defienden la necesidad de élites rectoras.
• Institucionalización de la vida cultural: Creación de organismos como la Junta de Ampliación de Estudios para difundir la cultura.

2. Ensayo Novecentista

José Ortega y Gasset (1883-1955)

• Filósofo y ensayista, figura central del pensamiento español del siglo XX.
• Obras importantes: Meditaciones del Quijote (1914), España invertebrada (1922), La deshumanización del arte (1925) y La rebelión de las masas (1929).
• Defiende la modernización y racionalización del Estado, la sociedad y la cultura españolas.
• Propone la razón vital: la realidad fundamental es la vida individual, y la razón debe servir a la vida.
• Perspectivismo: Cada individuo ofrece un punto de vista parcial sobre el mundo; solo la suma de perspectivas se aproxima a la verdad.

Otros Ensayistas

• Eugenio d’Ors: Contrasta lo clásico (forma, claridad, racionalidad) con lo barroco (exceso, irracionalidad).
• Gregorio Marañón: Médico e historiador de biografías psicológicas (Enrique IV, Conde-Duque de Olivares, etc.).
• Manuel Azaña: Político y escritor; en obras como El jardín de los frailes o La velada en Benicarló refleja la crítica social y las tensiones de la Guerra Civil.
• Salvador de Madariaga: Diplomático e historiador; ensayos sobre España y las naciones europeas.

3. Novela Novecentista

Ramón Pérez de Ayala (1880-1962)

• Representante de la novela intelectual, en la que importan tanto la acción como las ideas.
• Tetralogía autobiográfica del personaje Alberto Díaz de Guzmán: Tinieblas en las cumbres, A.M.D.G., La pata de la raposa y Troteras y danzaderas.
• Novelas breves poemáticas sobre temas como la educación o el caciquismo.
• Trilogía formada por Belarmino y Apolonio, Tigre Juan y El curandero de su honra.
• Fue también crítico teatral, ensayista y diputado; su actividad política le llevó al exilio.

Gabriel Miró

• Cultiva una novela descriptiva o formalista, de prosa muy elaborada.
• Se caracteriza por descripciones minuciosas, abundancia de sensaciones y lenguaje muy cuidado.
• Las cerezas del cementerio (1910): Protagonista joven que muere prematuramente; la mujer que lo amó come las cerezas de su tumba como comunión simbólica con él.
• Nuestro padre San Daniel (1921) y El obispo leproso (1926): Retrato de Oleza, ciudad dominada por clérigos y carlistas donde la hipocresía impide la felicidad.

III. Juan Ramón Jiménez: La Búsqueda de lo Absoluto

1. Trayectoria General

Su vida poética está guiada por la búsqueda de la belleza, lo esencial y lo absoluto mediante la poesía. Concibe la poesía como medio para luchar contra el tiempo y dar sentido a la existencia. Se suelen distinguir tres grandes etapas en su obra.

2. Etapas Poéticas

a) Poesía Modernista y Posromántica

• Libros: Ninfeas (1900), Almas de violeta (1900), Rimas (1902), Arias tristes (1903), Melancolía (1912)…
• Rasgos: melancolía, tristeza, nostalgia y obsesión por la muerte.
• Anhelo de infinito y eternidad todavía vago.
• Proceso de depuración desde una retórica modernista hacia una poesía más contenida e introspectiva.

b) Poesía Pura o Desnuda

• Obras clave: Diario de un poeta recién casado (1917) y Eternidades (1918).
• Distingue entre la realidad material y perecedera de las apariencias y una realidad invisible y esencial que el poeta debe descubrir y nombrar.
• Símbolos fundamentales: los nombres (el nombre como esencia de las cosas) y el mar (pluralidad del mundo que el poeta debe conducir hacia su plenitud mediante la palabra).
• Diario de un poeta recién casado adopta forma de diario de viaje (fechas y lugares), incorpora verso libre y poema en prosa e influye mucho en la Generación del 27, sobre todo en la visión de Nueva York como ciudad deshumanizada y en la celebración del instante vital.

c) Última Etapa

• Libros como La estación total, Espacio y Animal de fondo.
• La estación total: 55 poemas en verso libre; la muerte se concibe como tránsito hacia la fusión de la conciencia individual con el cosmos.
• Espacio: Largo poema en prosa, monólogo interior que es una de las cimas de la poesía del siglo XX; mezcla dolor por la posible desaparición del yo y plenitud por la fusión con el universo.
• Animal de fondo: La voz poética expresa, en tono cercano a la mística, la unión con una especie de dios interior o conciencia poética capaz de encontrar lo infinito y absoluto en la belleza.