Panorama de la Poesía Española: Generación del 27 y Postguerra (1936-1975)

La Generación del 27

Contexto Histórico y Cultural

La Generación del 27 se desarrolla en el Siglo XX, marcada por instituciones clave como la Institución Libre de Enseñanza y la Residencia de Estudiantes, fundamentales para el desarrollo cultural de la época.

Características Generales

Esta generación se caracteriza por la asimilación de las vanguardias y la fuerte influencia de Juan Ramón Jiménez y la poesía pura.

Rasgos Distintivos de la Generación

Excelente formación académica.
Fusión de tradición y modernidad.
Predominio del sentimiento intelectual.
Uso de formas tradicionales y abordaje de temas universales.

Las Tres Etapas de la Generación del 27

Fundación e Influencia: Marcada por las vanguardias y la poesía pura.
Consolidación y Rehumanización: Proceso de rehumanización influido por Neruda y el surrealismo, con un creciente compromiso social y político.
Exilio y Dispersión: Provocado por la Guerra Civil. Se produce la separación y el trágico asesinato de Lorca. Tres poetas permanecen en España (como Dámaso Alonso). Se observa una evolución individual en cada poeta y temas comunes como la nostalgia de España y la preocupación social y política.

Punto de Partida y Miembros

El punto de partida fue la revista Verso y Prosa. Poetas destacados incluyen a Lorca, Gerardo Diego, Miguel Hernández, y el grupo de Las Sinsombrero, entre otros.

Poetas Clave de la Generación del 27

Pedro Salinas: El Poeta del Amor

Etapas:

Vanguardia: Fábula y signo.
Poesía Intelectual: La voz a ti debida.
Exilio: El contemplado.

Jorge Guillén: La Poesía Pura

Representante de la poesía pura. Obras principales: Cántico y Clamor (que introduce la protesta y la preocupación por el paso del tiempo y la muerte).

Gerardo Diego: Vanguardia y Tradición

Combina la vanguardia (con neopopularismo y clasicismo). Obras: Imagen (verso libre) y Versos humanos (poesía deshumanizada).

Vicente Aleixandre: Verso Libre y Metáfora

Utiliza el verso libre, el versículo y la metáfora. Ganador del Premio Nobel de Literatura. Obra destacada: Diálogos del conocimiento.

Federico García Lorca: Amor, Libertad y Teatro

Temas centrales: el amor y la oposición entre libertad y autoridad. Se divide en dos etapas:

Fusión de lo popular y lo culto, tradición y modernidad: Romancero gitano.
Surrealismo: Poeta en Nueva York.

Su vocación teatral aborda los mismos temas. Obras teatrales fundamentales: Yerma, Bodas de sangre y La casa de Bernarda Alba.

Luis Cernuda: Intimismo y Deseo

Caracterizado por el intimismo y el romanticismo. Temas: el amor, la oposición entre realidad y deseo, y el anhelo de la belleza. Obra clave: Donde habite el olvido.

Rafael Alberti: Fusión Máxima

Máximo representante de la fusión entre tradición y modernidad. Obras: Cal y canto y Sobre los ángeles.

Las Sinsombrero

Grupo de mujeres valientes y luchadoras en el mundo artístico que se enfrentaron a las normas sociales. Reivindicaron su papel intelectual y participaron activamente en la modernización social y cultural de España (años 20 y 30). Estaba compuesto por poetas, escritoras y pintoras, entre otras.

Concha Méndez: Poesía directa y sincera. Obra: Vida a vida.
Rosa Chacel: Introspección analítica en una prosa de gran rigor intelectual. Obra: Estación. Ida y vuelta.
Lucía Sánchez Saornil: Poeta ultraísta, militante anarquista y luchadora por los derechos de las mujeres. Obra: Corcel de fuego.

La Poesía Española (1936-1975)

Introducción a la Postguerra

El inicio del Franquismo supuso el exilio o el silencio de intelectuales y poetas, y la falta de libertad de prensa. A partir de los años 60, la poesía experimenta una rehumanización, recogiendo preocupaciones y sentimientos individuales y sociales.

Poetas Clave de la Postguerra

Carmen Conde

Fue la primera mujer académica de número de la RAE. Su poesía tiene un tono confesional e íntimo, destacando el erotismo, la falta de libertades y la solidaridad. Obra: Mujer sin edén.

Miguel Hernández

(Clasificado por algunos críticos en la Generación del 36). Etapas:

Etapa gongoriana: Perito en lunas.
Etapa de madurez (temas de amor, vida o muerte): El rayo que no cesa.
Etapa de poesía social y comprometida: Vientos del pueblo.

Influencia de la lírica tradicional. Escrito en la cárcel: Cancionero y romancero de ausencias.

Ramón Gaya

Poeta reacio a las vanguardias, con una obra muy breve. Vivió el exilio en México.

Poesía en el Comienzo del Franquismo: Arraigada vs. Desarraigada

Dámaso Alonso acuñó los términos para clasificar la poesía de los primeros años del Franquismo:

Vencedores: Poesía arraigada.
Perdedores (que permanecieron en España): Poesía desarraigada.

Dámaso Alonso, con su obra Hijos de la ira (un libro de protesta en forma de monólogo interior), es un héroe caído, junto a Lorca, Antonio Machado y Miguel Hernández.

Poesía Arraigada

Afín al Franquismo. Características:

Visión optimista de la vida.
Temática centrada en el amor.
Rechazo a las vanguardias.
Uso de un estilo sombrío.

Autores: Leopoldo Panero (Escrito a cada instante, dedicado a su hijo) y Luis Rosales (La casa encendida o la trilogía La cartera eterna).

Poesía Desarraigada

Características:

Visión pesimista.
Lenguaje áspero.
Tema central: el sufrimiento humano y los traumas de la guerra.

Dámaso Alonso (Hijos de la ira) refleja la conciencia humana, el predominio de las injusticias y el odio, y alusiones a la terrible situación de España. Otros poetas: Gabriel Celaya, Blas de Otero y José Hierro.

Otros Grupos y Movimientos

Los Apartados

Poetas cordobeses que buscaron el contacto con los exiliados del 27 y la poesía culta. Existieron otros grupos dispersos entre Madrid y Barcelona.

Cántico

Grupo reunido en 1947, con poetas como Pablo Neruda, Ricardo Molina y Mario López, entre otros.

Postismo

Movimiento de vanguardia que recupera el poder lúdico, irreverente e ilógico de la vanguardia. Poetas: Carlos Zamundo de Ory y Gloria Fuertes, entre otros.

La Generación de los 50

Muestra una gran diversidad. Sus miembros vivieron la guerra siendo niños y buscaron romper con la poesía social. Son antirrománticos (uso de meditación, ironía y perspectivismo). Tienen un afán por investigar el lenguaje y desean incorporar la lengua poética desde el coloquialismo hasta el cultismo. Autores: Ángel González (Áspero mundo) y Carlos Barral, entre otros.

Novísimos (Años 70)