Arquitectura del Hierro

La Arquitectura del Hierro es un movimiento arquitectónico de la segunda mitad del siglo XIX. Surge en el contexto de la Revolución Industrial y se basa en el uso del hierro como material principal.

• Permite construir espacios grandes, ligeros y luminosos.
• Se usan estructuras visibles y mucho vidrio.
• Predomina la funcionalidad y la innovación técnica.
• Se desarrollan estaciones, mercados y exposiciones.
• Destacan Gustave Eiffel y Joseph Paxton.

Arquitectura Historicista y Ecléctica

Movimiento del siglo XIX y principios del XX. Surge en una sociedad industrial con el auge de la burguesía. Consiste en recuperar estilos del pasado (neogótico, neobarroco…).

• Mantiene apariencia histórica pero usa técnicas modernas.
• Busca transmitir prestigio, identidad y monumentalidad.
• El eclecticismo mezcla varios estilos en un mismo edificio.
• Combina elementos antiguos para crear algo nuevo.
• Destacan Charles Barry y Charles Garnier.

Art Nouveau

Movimiento artístico de finales del siglo XIX (1890-1905). Surge en Europa con la industrialización y el crecimiento urbano. Reacciona contra la copia de estilos del pasado.

• Busca un arte nuevo inspirado en la naturaleza.
• Predominan líneas curvas y formas orgánicas.
• Integra arquitectura, diseño y artes decorativas.
• Usa hierro y vidrio con intención estética.
• Destacan Antoni Gaudí y Victor Horta.

Escuela de Chicago

Movimiento arquitectónico de finales del siglo XIX. Surge tras el incendio de Chicago de 1871. Se desarrolla en un contexto de crecimiento urbano e industrial.

• Utiliza acero, hormigón y vidrio.
• Introduce el rascacielos gracias al invento del ascensor.
• Estructura interna metálica sin muros de carga.
• Predomina la funcionalidad y la simplicidad.
• Destacan Louis Sullivan y William Le Baron Jenney.

Impresionismo

Movimiento pictórico del último tercio del siglo XIX. Surge en Francia en un contexto urbano y moderno. Reacciona contra el arte académico tradicional.

• Busca captar la luz y el instante.
• Usa pinceladas rápidas y colores luminosos.
• Se pinta al aire libre (en plein air).
• Temas cotidianos y escenas de ocio.
• Destacan Claude Monet y Pierre-Auguste Renoir.

Manierismo

Movimiento artístico del siglo XVI (1520-1600). Surge tras el Renacimiento en un contexto de crisis. Rompe con el equilibrio clásico.

• Figuras alargadas y posturas forzadas.
• Composiciones complejas y artificiales.
• Colores intensos y poco naturales.
• Busca expresividad y sofisticación.
• Destacan El Greco y Parmigianino.

Neoclasicismo

Movimiento artístico de 1750 a 1850. Surge como reacción al Barroco y Rococó. Se inspira en la Antigüedad clásica.

• Contexto de la Ilustración y la Revolución Francesa.
• Predomina el orden, el equilibrio y la claridad.
• Arte con intención moral y educativa.
• Temas históricos y valores cívicos.
• Destacan Jacques-Louis David y Antonio Canova.

Neoimpresionismo

Movimiento de finales del siglo XIX (desde 1886). Surge en Francia con influencia científica. Busca hacer la pintura más racional.

• Utiliza la técnica del puntillismo.
• Aplica puntos de color puro.
• La mezcla se hace en el ojo del espectador.
• Composiciones ordenadas y equilibradas.
• Destacan Georges Seurat y Paul Signac.

Posimpresionismo

Movimiento de finales del siglo XIX. Surge tras el Impresionismo. Busca mayor expresión y estructura.

• Cada artista desarrolla su propio estilo.
• Importancia del color y la emoción.
• Mayor subjetividad artística.
• Base de las vanguardias del siglo XX.
• Destacan Vincent van Gogh y Paul Cézanne.

Realismo

Movimiento de mediados del siglo XIX (1848-1874). Surge en Francia en una sociedad industrial. Reacciona contra el Romanticismo.

• Representa la realidad de forma objetiva.
• Temas cotidianos y sociales.
• Denuncia problemas como la pobreza.
• Estilo sobrio y detallado.
• Destacan Gustave Courbet y Jean-François Millet.

Romanticismo

Movimiento de finales del siglo XVIII y primera mitad del XIX. Surge contra el racionalismo del Neoclasicismo. Defiende el sentimiento y la libertad.

• Importancia de la imaginación y lo subjetivo.
• Interés por la naturaleza y lo misterioso.
• Contexto de revoluciones y cambios políticos.
• Arte muy expresivo y emocional.
• Destacan Eugène Delacroix y Francisco de Goya.

Profundización en el Impresionismo

Movimiento artístico de finales del siglo XIX en Francia. Surge en una sociedad industrial, urbana y burguesa. Reacciona contra el arte académico oficial.

• Su función es captar la luz y el instante, no narrar historias.
• Representa la vida moderna y escenas cotidianas.
• Antecedentes: Realismo y pintura al aire libre.
• Influido por avances científicos sobre la luz y el color.
• Destacan Claude Monet y Edgar Degas.

Profundización en el Posimpresionismo

Movimiento de finales del siglo XIX en Francia. Surge cuando el Impresionismo ya está consolidado. Reacciona contra sus limitaciones (solo captar la luz).

• Su función es expresar emociones y dar más estructura.
• Busca mayor subjetividad y significado personal.
• Antecedente directo: El Impresionismo.
• Influye en las vanguardias del siglo XX.
• Destacan Vincent van Gogh y Paul Gauguin.