Generación del 27: introducción

El término Generación del 27 nombra a un grupo de poetas unidos por amistad e inquietudes estéticas comunes. El nombre surge del acto de homenaje al poeta Luis de Góngora en el Ateneo de Sevilla con motivo del tercer centenario de su muerte. Este vínculo se fue estrechando por coincidencias como la convivencia en la Residencia de Estudiantes (papel importante en el intercambio de conocimientos) y la colaboración en revistas como La Gaceta Literaria o España. Algunos de sus poemas aparecen publicados en la antología Poesía española contemporánea, recopilada por Gerardo Diego. También se aprecia la influencia de las vanguardias (ultraísmo, creacionismo y surrealismo) en su rechazo contra lo establecido y en su intento de encontrar nuevos contenidos y formas de expresión, junto con la influencia de la tradición literaria culta (Garcilaso de la Vega, Quevedo, Bécquer…) y de la tradición popular (romancero, canción popular). Luis de Góngora será el modelo creador de un lenguaje personal y único con un gran manejo de las metáforas.

Influencias y estilo

La Generación del 27 combina la renovación vanguardista con el diálogo con la tradición culta y popular. Entre sus referencias principales se encuentran:

• Vanguardias: ultraísmo, creacionismo y surrealismo.
• Tradición culta: Garcilaso de la Vega, Quevedo, Bécquer.
• Tradición popular: romancero y canción popular.
• Luis de Góngora como modelo de lenguaje metafórico y riqueza formal.

Temas principales

Los temas más comunes son:

• La modernidad, representada sobre todo por la gran ciudad y las contradicciones que genera el mundo moderno, opuesto a la naturaleza.
• El amor, tratado de diversas maneras, destacando el deseo insatisfecho o la plenitud inalcanzable.
• El compromiso político y social, manifestado en revistas y creaciones de carácter político, especialmente tras el estallido de la Guerra Civil.
• El exilio y el desarraigo tras la Guerra Civil, con temas como la nostalgia de la patria perdida, el caos y el sinsentido de la existencia.

Etapas comunes

Aunque la vida personal y la evolución poética de sus componentes fueron muy diferentes, se han señalado tres etapas comunes, marcadas por los hechos históricos que tuvieron lugar:

• Hasta 1928: se manifiesta la influencia de las vanguardias con entusiasmo renovador, a la vez que la influencia de Góngora en las imágenes y en la perfección formal.
• Desde 1928 hasta la Guerra Civil: los poetas recuperan los contenidos humanos, sociales y políticos e incorporan técnicas del surrealismo, en un proceso de rehumanización del arte.
• Después de la Guerra Civil: sus rumbos se separan; la mayor parte se ve obligada a exiliarse por su condición de republicanos, excepto Federico García Lorca, que fue fusilado.

Poetas más reconocidos de la Generación del 27

Los poetas más reconocidos de esta generación son:

Pedro Salinas

Antes de la Guerra Civil sus obras reflejan una visión idealista del amor, a veces alegre y otras angustiosa (Razón de amor). Después de la guerra, su poesía gira hacia temas como el exilio, la nostalgia de España y los recuerdos de juventud (largo lamento). Sus poemas tienen un tono intelectual sin decoración superficial.

Gerardo Diego

Destaca por sus inicios creacionistas sin renunciar a los temas y estilos tradicionales. Su poesía vanguardista destaca por las imágenes inesperadas, la originalidad tipográfica y el verso libre (Imagen y Manual de espumas). Su poesía tras la Guerra Civil se centra en la realidad con un estilo más tradicional (Alondra de verdad). Destaca por la diversidad de temas y de estilos, integrando vanguardia y tradición.

Jorge Guillén

Aire nuestro recoge los poemarios de Cántico (entusiasmo vital), Clamor (visión positiva ante temas como la guerra, la injusticia o la opresión) y Homenaje (tono más irónico). Este vitalismo se expresa a través de abundantes exclamaciones. Prefiere versos cortos y estrofas de carácter clásico.

Vicente Aleixandre

Premio Nobel de Literatura (1977); en él se aprecia la influencia del surrealismo (La destrucción o el amor). Destacan una etapa poética como comunicación, preocupada por la existencia humana (Historia del corazón), y otra en la que la poesía vuelve al surrealismo con temas sobre su propia vida (Poemas de la consumación).

Rafael Alberti

Poeta de gran variedad temática y estilística que destaca por su maestría tradicional y clásica y por la aplicación de las técnicas surrealistas. Obras representativas: Marinero en tierra (nostalgia del mar gaditano y de la niñez), Cal y canto (influencia de Góngora y técnicas surrealistas), Sobre los ángeles (técnicas surrealistas para mostrar su idea del mundo caótico) y Entre el clavel y la espada (carácter social).

Luis Cernuda

Su obra, marcada por la originalidad de símbolos y metáforas y por una profunda sensibilidad, comprende dos etapas: la etapa sevillana, en la que emplea una métrica de carácter clásico para expresar la imposibilidad de alcanzar sus sueños y el amor; y la etapa madrileña, más influida por el surrealismo, que aborda temas como la frustración, la soledad y la muerte (Un río, un amor).

Federico García Lorca

En su primera etapa las composiciones son de tono popular, musicales y con imágenes sugerentes, donde aparece la Andalucía rural del amor y la muerte, la libertad y la represión (Canciones), y que llega a su plenitud con Romancero gitano, obra que integra la tradición literaria culta y popular con el surrealismo. En su segunda etapa expresa la deshumanización, la injusticia y el materialismo que rigen la sociedad (Poeta en Nueva York), así como temas como el amor imposible, el fracaso y la muerte (Diván del Tamarit). Su estilo se caracteriza por la fusión de lo culto y lo popular y por el poder sugerente de imágenes, metáforas y símbolos.

Dámaso Alonso

Su primera obra, Poemillas puros o poemillas de la ciudad, está influida por Juan Ramón Jiménez. Su obra posterior lo incluirá en la corriente de la poesía desarraigada junto con otros poetas vinculados al 27, como Manuel Altolaguirre, Emilio Prados y León Felipe.

Otros poetas y figuras relacionadas

Hay que destacar a Miguel Hernández como miembro situado entre la Generación del 27 y la Generación del 36.

Valoración

Este grupo poético supone una de las grandes cimas de la literatura española y universal, capaz de enriquecer la poesía aunando tradición y renovación en los temas y en el estilo.