Archivo de la etiqueta: Calderón de la Barca

Maestros del Teatro del Siglo de Oro: Tirso de Molina y Calderón de la Barca

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Tirso de Molina: Características de su Teatro

La obra de Tirso de Molina se distingue por una serie de rasgos fundamentales:

  1. Claridad expositiva. La trama de sus obras está muy bien ensamblada y dota de verosimilitud sus textos.
  2. Tratamiento de los personajes. A diferencia de Lope, ahonda en la psicología de sus caracteres. Dejan de ser modelos arquetípicos y se convierten en seres individualizados.
  3. Precisión ideológica. No cabe duda ni discusión. Impide al espectador participar en la trama.
  4. Agudeza Sigue leyendo →

Claves del Teatro del Siglo de Oro: De Lope a Calderón

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Espacios de representación

  • Corrales de comedias: Teatros permanentes instalados en el interior de un patio de casa.
  • Palacios de nobles y reyes: Espacios permanentes o temporales donde se representaban piezas del gusto cortesano.
  • Calles y plazas: Lugares donde se representaban los autos sacramentales. En estas representaciones eran fundamentales tanto la música como la tramoya.

Subgéneros teatrales

Subgéneros teatrales extensos

Reciben el nombre genérico de comedias y se pueden agrupar en:

Claves del Teatro del Siglo de Oro: Lope de Vega y Calderón de la Barca

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Fundamentos de Comunicación y Texto

Elementos de la Comunicación

  • Código: Conjunto de signos y reglas que permiten construir mensajes.
  • Emisor y receptor: Conocen los signos y reglas de su código. Gracias a este conocimiento, emplean las actividades de codificar y decodificar.
  • Mensaje: Emisiones codificadas mediante las cuales el emisor transmite al receptor lo que desea comunicarle. La realidad de la que habla el mensaje es su referente.
  • Canal: Medio por el que se transmite el mensaje.
  • Contexto: El Sigue leyendo →

Maestros del Teatro Español: Lope de Vega, Tirso de Molina y Calderón de la Barca

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La Renovación del Teatro Español: Lope de Vega y su Legado

El Arte Nuevo de Hacer Comedias de Lope de Vega

Lope de Vega revolucionó el teatro con su Arte Nuevo de Hacer Comedias, estableciendo las siguientes características:

  • Mezcla de lo Trágico y lo Cómico: Equilibra el contenido serio con pasajes cómicos, reflejando la vida misma.
  • Tres Actos: La obra se distribuye en tres partes: exposición, nudo y desenlace. La intriga es el elemento esencial y se debe mantener la atención del espectador Sigue leyendo →

Temas Centrales y Caracterización en La vida es sueño de Calderón

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Reflexión Filosófica sobre el Sentido de la Vida

A lo largo de la obra, se observan varias reflexiones sobre el **sentido de la existencia**, por ejemplo:

  • La **falta de sentido de la vida**, pues el papel que se desempeña en ella es efímero y temporal, es decir, está destinado a terminar. Todo lo que se adquiere, desde la riqueza hasta el prestigio, carece de valor (una clara **visión barroca**). Además, existen consecuencias: si en esta vida (en el contexto de la obra, el ‘sueño’) uno se Sigue leyendo →

Exploración del Teatro Barroco Español: Variedades, Autores y Obras Clave

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Variedades del Teatro Barroco

Durante el Barroco, el teatro español se diversificó en varias formas. El **teatro religioso** se centraba especialmente en los **autos sacramentales**, obras alegóricas de un solo acto que trataban temas doctrinales del catolicismo, como la Eucaristía. Estas representaciones eran espectaculares y solían tener lugar en festividades religiosas. **Calderón de la Barca** fue uno de los principales autores de este género.

El **teatro cortesano**, por su parte, se representaba Sigue leyendo →

El Legado Teatral Español: Calderón, Lope de Vega y sus Precursores

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El Teatro en la Edad Media

En esta época se iniciaron formas teatrales de las cuales quedan muy pocos documentos: festividades religiosas como, por ejemplo, la Navidad y la Epifanía. En los inicios de la Edad Media, se prohibió el teatro romano, considerado pagano y, por ello, pecaminoso. En la Alta Edad Media, para hacer llegar la historia sagrada al pueblo, se explicaban los misterios de la religión a través de dramatizaciones en lengua «vulgar». Un ejemplo de esto es El Auto de los Reyes Sigue leyendo →

Literatura Española del Barroco: Poesía y Teatro del Siglo de Oro

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La Literatura Española del Barroco (Siglo XVII)

El Barroco asumió y repitió los tópicos renacentistas, pero a menudo en forma de engaño y de ilusión, para mostrar la pérdida de la fe en el ideal humano y la desvalorización del mundo terrenal.

Características del Estilo Barroco

Lo más característico del estilo literario del siglo XVII es la inclinación hacia el arte de la dificultad. Si en el Renacimiento primaban la sencillez, el equilibrio y la naturalidad, el Barroco perseguía:

Exploración del Teatro Barroco Español: Autos Sacramentales, Ideología y Figuras Clave

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Historia del Teatro

Principios del Teatro

Todas las liturgias religiosas son representaciones dramáticas. Si observamos los bailes de las sociedades primitivas, si nos detenemos a considerar el enfático mundo de las mitologías o el espectáculo de las ceremonias religiosas, nos encontraremos ante la esencia misma de la representación teatral, ante su fuente primaria. El fenómeno dramático precede en todas las culturas al fenómeno literario o al de las artes plásticas. Pero el teatro, antes Sigue leyendo →

Exploración de Autores y Obras Clave de la Literatura Española

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Lope de Vega y su obra (1562-1635)

La poesía de Lope de Vega refleja el estilo barroco con una gran variedad de temas, desde lo religioso hasta lo amoroso y burlesco. Su poesía es muy autobiográfica, dividiéndose en dos etapas: una primera más optimista y juvenil, y una segunda más melancólica. Prefiere un lenguaje fresco y natural, evitando los extremos de Góngora o Quevedo.

El perro del hortelano es una comedia palatina ambientada en un palacio de Nápoles. La condesa Diana se enamora de Sigue leyendo →