Antonio Machado: Época, Símbolos y Claves de su Obra Poética

Contexto sociohistórico de Antonio Machado

La obra de Antonio Machado se enmarca desde el inicio del siglo XX hasta 1939, poco antes de finalizar la Guerra Civil. Es la época de la Segunda Revolución Industrial, que favorece el progreso técnico y la confrontación entre la burguesía y una clase obrera organizada que lucha por mejorar sus condiciones. En España, se vive una crisis sociopolítica y económica (alternancia de conservadores y liberales en el poder, caciquismo, atraso del campo y la industria…) agravada por el Desastre de 1898 (pérdida de Cuba, Puerto Rico y Filipinas). Esta situación provoca que un grupo de intelectuales reflexione sobre las causas de la decadencia y busque soluciones. Es la llamada Generación del 98, que luchará por la regeneración moral, social y cultural del país. Estos escritores buscan el conocimiento de España viajando por ella y describiendo, especialmente, el paisaje castellano. Posteriormente vendrán acontecimientos como la dictadura de Primo de Rivera (1923), la Segunda República (1931), y el estallido de la Guerra Civil (1936-1939).

Contexto literario de Antonio Machado

Los artistas de finales del XIX y principios del XX buscan renovar y modernizar la literatura. Esto origina la aparición del Modernismo y la Generación del 98. Ambos coinciden en su insatisfacción con la deshumanización de la sociedad del momento. Se diferencian en el talante más estético del Modernismo, que busca la belleza del lenguaje literario con la creación de un mundo ideal lleno de fantasía, frente al talante político e ideológico, muy preocupado por la realidad española (tema de España) de la Generación del 98, que luchará por la regeneración moral, social y cultural del país. El paisaje castellano es otro de sus temas característicos. Tampoco es ajena a ambos grupos la temática existencial. La trayectoria poética de Antonio Machado, desde Soledades a Campos de Castilla, es un ejemplo de cómo Modernismo y 98 muchas veces se solapan y superponen.

Trayectoria literaria y etapas de Antonio Machado

Su obra se sitúa en la poesía española anterior a la Guerra Civil y es un ejemplo de cómo Modernismo y 98 muchas veces se solapan y superponen. En su trayectoria podemos distinguir:

1. Etapa modernista: Soledades y Soledades, galerías y otros poemas

Soledades (1903), luego ampliado a Soledades, galerías y otros poemas (1907), es una obra que presenta rasgos de un modernismo intimista y simbolista de expresión esencial, sin elementos ornamentales, en el que aborda lo que llama los «universales del sentimiento» (el tiempo, la muerte y Dios) mediante una lengua evocadora llena de símbolos como la tarde, el agua, la noria, las «galerías», etc.

2. Etapa noventayochista: Campos de Castilla

Campos de Castilla (1912) es producto de su contacto con el paisaje de Soria (austero, sobrio, de colores apagados…). Sobre ese paisaje castellano que describe proyecta sus sentimientos, pero también sus reflexiones sobre Castilla y España, su decadencia, su historia. Dentro de la obra, además, se distinguen un grupo de poemas de temática existencial (el sentido de la vida, el paso del tiempo, el tema de Dios) y otros en los que expresa su dolor por la muerte de Leonor. También se incluye una sección titulada Proverbios y cantares, poemas breves, sentenciosos y reflexivos que anuncian ya el tipo de poesía que predominará en la tercera etapa.

3. Tercera etapa: Nuevas canciones

En Nuevas canciones (1924) destacan los nuevos Proverbios y cantares, poemas brevísimos de carácter filosófico y moral (el ser y la vida, el tiempo, el conocimiento, la búsqueda de Dios…).

4. Últimos poemas

Aunque Machado no publica ya ningún nuevo libro de versos, sí escribe poemas como las Canciones a Guiomar, testimonio de su nuevo y tardío amor, y las Poesías de guerra.

Biografía de Antonio Machado

Antonio Machado (1875-1939) nace en Sevilla, pero recibe su educación en la Institución Libre de Enseñanza de Madrid. En Soria descubre Castilla (su paisaje, historia y gente), que se convierte en tema esencial de su obra, y también conoce a Leonor, su futura esposa, cuya muerte le deja completamente abatido. Se traslada a Baeza y posteriormente a Segovia, donde obtiene plaza como profesor de francés. Años más tarde, aparece en su vida otra mujer a la que da el nombre poético de Guiomar. Se alía con la causa republicana en la Guerra Civil y muere en el exilio, en la localidad francesa de Collioure.

Principales símbolos en la poesía de Antonio Machado

El AGUA: Cuando fluye (RÍO, etc.): inexorable fluir del tiempo; cuando está quieta, estancada (MAR): la muerte, donde desemboca «el río». El «río» y el «mar» son símbolo de raíz manriqueña («Nuestras vidas son los ríos que van a dar en la mar»)
La FUENTE: Agua que brota; simboliza las ilusiones, los deseos. La fuente también invita al recuerdo, a la nostalgia.
La TARDE: Momento propicio para la meditación; apagamiento, melancolía, nostalgia; expresión de la lucha entre la luz y las sombras; premonición de la muerte.
El CAMINO: La vida en su devenir (transcurso), como peregrinaje y búsqueda.
El SUEÑO: Es otra forma de conocimiento de sí mismo. La poesía es una forma de conocimiento, los sueños son lo explorado por el poeta.
Las CAMPANAS, los CEMENTERIOS, los CIPRESES: Simbolizan la muerte.
Las GALERÍAS, la CRIPTA, EL LABERINTO: La búsqueda del mundo interno, del alma, de esos recovecos interiores, de esa parte de sí mismo que ignora.
Las ABEJAS/COLMENAS/MIEL: Representan la actividad creadora, la que produce la poesía, que se plasma en poema (miel).
La NORIA: Simboliza el aburrimiento, la monotonía y el hastío de vivir.
El HUERTO: Simboliza la ilusión, vista en el gozo y en el recuerdo infantil.

Símbolos agrupados por tema

El paso del tiempo

El reloj
La tarde
El paso de las estaciones
El agua
El camino

La monotonía

La noria
El mundo infantil

La muerte

Las campanas y campanarios
Los cementerios
Los cipreses
El agua (cuando está estancada o parada: lagos, charcas, mar)

La vida

El camino
El agua
La fuente
Los ríos
El sueño

La poesía y los poetas

Las abejas
Las colmenas
La miel

Temas principales y estilo de Antonio Machado y la Generación del 98

Hay una serie de temas recurrentes en la poesía de Antonio Machado.

1. La temática existencial

Recoge tres aspectos:

La angustia provocada por el paso del tiempo que nos lleva a la muerte.
El problema de Dios y del sentido de la vida humana: Machado lucha entre la imposibilidad de creer y el deseo, la necesidad, de creer para dotar de sentido a la vida.
El amor, que tiene dos destinatarias concretas: Leonor, su esposa, y Guiomar (Pilar Valderrama).

2. El tema de España

Presenta tres rasgos:

La decadencia de España.
El paisaje castellano. La visión negativa anterior se transforma en ternura y comprensión.
El motivo de las dos Españas.

Estilo

En cuanto al estilo, los rasgos más característicos son: el antirretoricismo (libre de ornamentos) y el gusto por las palabras tradicionales y terruñeras.

Teoría poética de Antonio Machado

Antonio Machado definió la poesía como «la palabra esencial en el tiempo» o «el diálogo del hombre con su tiempo», lo que nos indica su tendencia a hacer una poesía mucho más sencilla que la del Modernismo tradicional, el compromiso con la realidad de su tiempo y la concepción de la poesía como un intercambio entre diferentes personas poéticas (el «yo» del poeta, Castilla, Leonor, Guiomar…).

Contexto literario

Tema y breve comentario

Métrica

El poema consta de 76 versos alejandrinos estructurados en pareados de rima consonante.

Poema: Una

Contexto literario

Este poema pertenece a Antonio Machado (1875-1939) y se incluye en Campos de Castilla (1912), obra de su etapa noventayochista publicada en 1912 y ampliada en 1917.

Tema y breve resumen

Se trata de un poema de carácter narrativo que evoca cómo, una noche de verano, la muerte —que aparece personificada— entra en casa del poeta y, silenciosa y altiva, se lleva la vida de su amada, provocando un gran sufrimiento. El tema es, por lo tanto, el profundo dolor del poeta por la muerte de Leonor.

Métrica

El poema consta de 16 versos octosílabos con rima asonante en pares (romance).

Poema: Proverbios y Cantares

Contexto literario

Este texto es uno de los nuevos Proverbios y cantares que se incluyen en Nuevas canciones (1924), obra de la tercera etapa de Antonio Machado (1875-1939). Se trata de una serie de poemas brevísimos de carácter filosófico y moral en los que prima lo conceptual sobre lo lírico.

Tema y comentario breve

El tema en este caso (I) es que lo esencial está en el ser y en sus propiedades independientemente de la percepción externa acerca del propio ser. El tema en este caso (XV) es una reflexión sobre la búsqueda de uno mismo, planteando la complejidad del ser humano y sus contradicciones. El tema en este caso (LI) es una reflexión sobre lo esencial (la necesidad) del paso del tiempo en el desarrollo de la vida. Los actos realizados por el ser humano necesitan tiempo para poder ser desarrollados.

Poema: El Crimen

Contexto literario

Este poema pertenece a Antonio Machado (1875-1939) y se incluye en las denominadas Poesías de guerra, última etapa de su producción poética. Se trata de una veintena de composiciones en las que Machado adopta el papel de poeta cívico y bélico de la España republicana cuando estalla la Guerra Civil. De todas ellas destaca esta desgarradora elegía a Federico García Lorca.

Tema

El tema es el dolor por la trágica muerte de Federico García Lorca y el poema recoge las circunstancias de su muerte, fusilado de madrugada por el bando nacional en su Granada natal. Es, además, un homenaje a la profundidad y estilo de su obra.

Métrica

Se trata de una silva (combinación de heptasílabos y endecasílabos), arromanzada.