Terminología Audiovisual Esencial: Planos, Montaje y Sonido Cinematográfico

Terminología Cinematográfica Fundamental

Conceptos Estructurales

  • Plano: Es el conjunto de fotogramas capturados entre dos paradas de cámara. Los fragmentos desechados en la edición son las tomas. La toma válida durante el rodaje se convierte en plano del audiovisual.
  • Encuadre: Es la porción del espacio real recogida en la imagen. Lo que no se ve en ese momento en la pantalla se considera fuera de campo.
  • Secuencia: Es un conjunto de planos que tienen lugar en un mismo espacio y tiempo.
  • Escena: Conjunto Sigue leyendo

El Matrimonio Arnolfini de Van Eyck: Simbolismo y Técnica de una Obra Maestra

El Matrimonio Arnolfini

Ficha técnica y estilo

Año: 1434
Estilo: Gótico flamenco
Autor: Jan van Eyck
Técnica: Óleo
Soporte: Tabla
Localización: National Gallery (Londres)

Características principales

  • Perfeccionamiento de la pintura al óleo.
  • Grado excepcional de detallismo y luminosidad inéditos.
  • Ausencia de movimiento y uso de un fuerte simbolismo.
  • Temática variada: religiosa, profana y un gran interés por el retrato.
  • Minuciosidad extraordinaria.

Uso del color y la luz

Tres colores sobresalen por encima Sigue leyendo

Del Neogótico al Cinematógrafo: Arte y Técnica en el Siglo XIX

Recuperación del pasado y nuevos materiales en el siglo XIX

La arquitectura historicista y la arquitectura del hierro transforman la sociedad europea del siglo XIX. Rompen con la estructura neoclásica, buscando un arte inspirado en la Edad Media que fuera más original y cálido.

Eclecticismo arquitectónico

Dentro de esta corriente, destacamos el neogótico y el neomudéjar.

Neogótico

El neogótico nace de la atracción que el espíritu romántico sentía por el mundo medieval. Se levantan nuevos Sigue leyendo

Salvador Dalí: La Interpretación Profunda de El Gran Masturbador (1929)

Prueba Práctica: Estudio de Obra

El Gran Masturbador – Dalí

Identificación de la Obra

  • Título: El Gran Masturbador
  • Autor: Salvador Dalí
  • Fecha: 1929
  • Técnica: Óleo sobre lienzo
  • Ubicación: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.

Descripción Formal y Técnica

Composición y Estructura

Es una pintura al óleo sobre lienzo. Su composición es estática y simétrica, aunque ligeramente descompensada en masas hacia la izquierda. Los elementos de la obra se distribuyen en dos partes desiguales: Sigue leyendo

Fundamentos de la Comunicación Visual y Audiovisual: Fotografía, Cine y Composición

1. Historia de la Fotografía

Definición: “Dibujar con luz” (del griego: Phos = luz + Graphis = dibujo).

Procesos Fundamentales:

  • Captura de imagen (mediante luz).
  • Fijación permanente de la imagen.

1.1. La Cámara Oscura

  • Antigüedad: Aristóteles observó la proyección invertida.
  • Renacimiento: Incorporación de la lente para mayor nitidez.
  • Siglo XVIII: Uso de un espejo a 45° para obtener una imagen horizontal.

1.2. Primeros Intentos y Técnicas

Maestros de la Vanguardia: Warhol, Saura, Equipo Crónica y Klein en la Historia del Arte Moderno

Andy Warhol y la Abstracción: La Serie «Sombras» (Shadows)

El Museo Guggenheim de Bilbao presentó la exposición «Sombras» de Andy Warhol, que recopila más de 102 paneles de gran formato serigrafiados realizados por el gran propulsor del Pop Art entre los años 1978 y 1979. En estos paneles se reflejan las exploraciones de Warhol con la abstracción, jugando con su característica paleta de colores brillantes y alegres que dominan gran parte de su obra. La exposición estuvo abierta al público Sigue leyendo

Vanguardias del Siglo XX: Del Art Déco a la Arquitectura Funcional

Tamara de Lempicka: Icono del Art Déco

Mujer bella, libre y moderna, Tamara de Lempicka se inspiró en los lenguajes más innovadores del siglo XX: la fotografía, el grafismo, el cine y la moda. Vivió en París, donde brilló por su estilo sofisticado y vanguardista. En la época de entreguerras, su pintura capturó el glamour, la sofisticación, la elegancia y la modernidad que definen el Art Déco, convirtiéndose en una de las figuras más importantes de este movimiento.

Sus retratos, desnudos Sigue leyendo

El Retrato Enigmático: La Gioconda de Leonardo da Vinci, Sfumato y Contexto del Cinquecento

I. Descripción Estilística y Técnica

Óleo sobre tabla. Se trata del retrato de una mujer en posición de tres cuartos (ni de frente ni de perfil, sino en una posición intermedia). El artista crea un tipo de retrato de busto entero que tendrá gran influencia posteriormente, donde resulta novedosa la actitud de las manos, apoyadas sobre la silla.

Características Clave del Retrato

  • Idealización: Se advierte una gran idealización en la forma oval del rostro y en la sonrisa enigmática, mezcla de Sigue leyendo

Panorama de la Novela Española y el Arte Moderno: De 1936 a las Vanguardias

La Novela Española Contemporánea (1936-Actualidad)

Guerra Civil y Posguerra

Novela de 1936: Guerra y Primeros Años. Novelas propagandísticas de los dos bandos. Autores: Herrera, Zamacois, Foxá.

Novela en el Exilio: No influirán en el panorama literario español. Autores: Rosa Chacel, Ayala, Aub.

Años 40: Tendencias y Autores Clave

Tendencias: Carácter tradicional, realismo exacerbado, realismo de tintes existencialistas, novela fantástica y humorística.

Elementos del Lenguaje Plástico: De la Línea al Plano en el Arte

Los Elementos Fundamentales del Lenguaje Plástico

El lenguaje plástico utiliza diferentes elementos de expresión para representar las formas y transmitir ideas y sensaciones, tanto en el plano como en el espacio. Estos elementos podemos considerarlos como el “alfabeto del lenguaje gráfico-plástico”.

Los elementos básicos son:

  • El punto
  • La línea
  • El plano o superficie
  • La textura
  • La luz
  • El color

Cada elemento plástico determina un matiz de expresión diferente y enriquece el resultado final de la Sigue leyendo