Grandes Corrientes Artísticas del Siglo XIX

Movimientos Artísticos del Siglo XIX: Romanticismo y Realismo

Durante el siglo XIX, el arte vivió grandes transformaciones. El Romanticismo surgió como una reacción al Neoclasicismo, alejándose de la razón y el orden clásicos para centrarse en la emoción, la imaginación y la libertad individual. Los artistas románticos buscaban transmitir sentimientos intensos, muchas veces a través de temas como la naturaleza salvaje, lo exótico, lo misterioso o lo trágico. También reflejaban un fuerte Sigue leyendo

El Lenguaje Sonoro en la Radio: Elementos, Planificación y Montaje para una Producción Impactante

Introducción a los Elementos Sonoros en la Producción Radiofónica

Efectos Especiales y Ruidos en Radio

Los ruidos ambientan y apoyan el guion radiofónico, generando situaciones y alcanzando lo que la palabra y/o la música no pueden expresar. Por tanto, son un elemento diferente y complementario. Actualmente, existe un especialista en efectos especiales y sonoros.

Distinción entre Efecto Sonoro y Sonido Ambiente

Mariano Cebrián Herreros alerta sobre las diferencias que existen entre lo que denomina Sigue leyendo

Estrategia Publicitaria de Marca España: Gastronomía y el Arte de Ferran Adrià

Descripción General del Anuncio Publicitario

La imagen publicitaria, objeto de estudio, ha sido desarrollada para la marca ‘España’ y en ella se publicitan los productos ‘Food and Wines from Spain’ (comida y vinos de España). Se trata de un anuncio gráfico en formato rectangular horizontal que, por tanto, podría ser difundido a través de medios escritos tradicionales como periódicos o revistas (media página interior o en doble página interior) o mediante cartelería en medio exterior, por Sigue leyendo

Vanguardias Artísticas del Siglo XX: Cubismo, Expresionismo, Pop Art y Surrealismo

El Cubismo: La Ruptura Geométrica del Siglo XX

El cubismo comenzó a principios del siglo XX, en 1907, cuando se organizó una exposición de Cézanne en París que influyó en Picasso y Braque. Fue creado por un grupo de amigos en París: dos españoles, Pablo Picasso y Juan Gris, y un francés, Georges Braque. El nombre de este movimiento surgió de forma peyorativa, a raíz de los comentarios de críticos de arte que lo despreciaban, como ya había ocurrido anteriormente con el impresionismo. Sigue leyendo

Iconos del Arte y la Arquitectura: Un Recorrido por Estilos Clave

Seagram Building

Racionalismo

Autor: Mies van der Rohe

Obra icónica del racionalismo y un referente en la arquitectura del siglo XX. Su elegancia y la pureza de sus líneas lo han convertido en objeto de admiración desde su finalización en 1958. Su fachada es una retícula de vidrio color bronce y perfiles de acero del mismo tono, con belleza austera y serenidad compositiva. Es un ejemplo paradigmático de la capacidad de la arquitectura para trascender la funcionalidad (un edificio de oficinas) Sigue leyendo

Explorando el Sonido en el Arte y el Cine: Conceptos Clave

El Sonido: Naturaleza y Variables

El sonido es producido por variaciones de presión generadas por el movimiento vibratorio de un objeto. Estas variaciones se transmiten por un medio elástico y necesitan un medio para propagarse, ya que el sonido no se transmite en el vacío.

Variables del Sonido

  • Intensidad: Es la energía que contiene el sonido y está determinada por la amplitud de onda. Tiene relación con el volumen y se mide en decibelios (dB).
  • Tono: Es la frecuencia de onda. Gracias a él se Sigue leyendo

El Arte del Siglo XIX: Impresionismo, Postimpresionismo y Simbolismo

Contexto Histórico y Avances Técnicos

Durante el siglo XIX se produjeron profundas transformaciones sociales, económicas y culturales que marcaron el desarrollo del arte:

  • Revolución Industrial (ca. 1760–1900): El auge de la industria cambió la fisonomía de las ciudades y generó nuevas clases sociales, ávidas de ocio y cultura.
  • Urbanización y Transporte: El ferrocarril y el tranvía facilitaron el acceso al campo y permitieron a los artistas desplazarse con mayor facilidad.
  • Fotografía (desde Sigue leyendo

Explorando los Estilos Artísticos: Cubismo, Futurismo, Abstracción y Más

Cubismo

  • Pintura:
    • Características: Descomposición de formas en figuras geométricas, perspectiva múltiple, colores apagados (ocres, grises).
    • Tipos de pinceladas: Precisas y planas, con contornos definidos.
    • Autores:
      • Pablo Picasso
      • Georges Braque
      • Juan Gris
  • Escultura:
    • Características: Formas fragmentadas y geométricas, uso de materiales diversos.
    • Autores:
      • Alexander Archipenko
      • Jacques Lipchitz
      • Henri Laurens
  • Arquitectura:
    • Características: Influencia limitada; algunos elementos cubistas en la ornamentación.
    • Autores: Sigue leyendo

Técnicas y Consejos de Maquillaje Profesional

Consejos Fundamentales para un Maquillaje Duradero

  1. Debe estar perfectamente limpia, hidratada y protegida. Se recomienda la aplicación de prebases.

  2. El maquillaje debe ser adecuado al tipo de piel y con la cobertura precisa; debe quedar perfectamente fundido con la piel, uniforme y estable para que permanezca en el tiempo. El maquillaje se aplica cuando ya se ha realizado el peinado o solo a falta del último retoque.

  3. El color del fondo debe ser similar al del cuello y escote; si presentan discromías, Sigue leyendo

Iconos de la Escultura y la Arquitectura del Siglo XX

El Profeta (1933-1936) – Pablo Gargallo

El Profeta es una escultura de bronce creada por Pablo Gargallo entre 1933 y 1936. Mide 2,35 metros de altura, un poco más que una persona normal, y se hicieron siete copias numeradas. La original está en el Museo Pablo Gargallo de Zaragoza, pero hay otras repartidas por diferentes museos y colecciones.

Descripción y Expresividad

La escultura representa a un hombre barbudo, con un bastón, que levanta su brazo derecho como si estuviera avisando o advirtiendo Sigue leyendo