Autoridad y represión: Bernarda intenta imponer sus normas opresivas. Adela intenta rebelarse. Se impone un luto de ocho años; menos Martirio, todas se someten. El impulso amoroso de Adela es más fuerte y expresa su deseo de libertad hasta el final. Con el suicidio, se cierra el camino de libertad para las demás.
Amor sensual: Existe el miedo a permanecer solteras y encerradas. El dominio tiránico de Bernarda impide cualquier relación amorosa. Martirio, Angustias y Adela aman secretamente.
La hipocresía: Preocupación por la opinión ajena y deseo de aparentar lo que no es. Obsesión por la limpieza (funeral), temor a la murmuración y necesidad de aparentar (Bernarda después del suicidio).
El odio y la envidia: Los deseos de amar, de ser libres y la imposibilidad de alcanzarlos impulsan a los personajes a insultarse y odiarse. Angustias es odiada, Martirio acusa a Adela, y Magdalena y Adela se enfrentan. Las criadas odian a Bernarda.
La injusticia social: Lorca denuncia la jerarquía social: Bernarda en la cúspide, seguida por Poncia, la criada y la mendiga. La desigualdad económica es evidente: Pepe quiere a Angustias por su riqueza. Cada personaje humilla a quien tiene debajo.
Marginación de la mujer: Se presentan dos tipos de mujer: la de moral relajada (la prostituta, Paca), que vive con aparente libertad pero es condenada por el pueblo, y las hijas, sometidas a normas sociales que discriminan a la mujer en beneficio del hombre.
La honra: Bernarda se mueve por principios rígidos que exigen un comportamiento público inmaculado.
Plano Simbólico y Poético
Simbolismo: La luna (muerte, erotismo), el bastón de Bernarda (poder), el abanico de flores y vestido verde de Adela (rebeldía), el retrato de Pepe el Romano (deseo y frustración). El blanco representa alegría y libertad; el negro, tristeza.
Poética: Se combinan realidad y poesía. El lenguaje coloquial se enriquece con figuras literarias como comparaciones (“los segadores son como árboles quemados”), metáforas, hipérboles (“salía fuego de la tierra”) y paralelismos.
Isabel Allende y la Narrativa Hispanoamericana
Rasgos del Boom y Post-Boom
Realismo mágico: Lo mágico se integra con naturalidad en la vida cotidiana.
Polifonía y narradores múltiples: La realidad se reconstruye a través de diversas voces y estructuras no lineales.
Post-Boom: Combina el realismo con el testimonio, la cultura popular (drogas, sexo, música), el feminismo y la denuncia política.
Elementos Narrativos
Tiempo: Presente cíclico y transcurso lineal con saltos temporales.
Espacio: Ubicación en zonas rurales y marginales.
Fuentes: Memorias, cuadernos y cartas que dan veracidad a la historia.
Antonio Machado: Estilo y Poética
Recursos Métricos y Estilísticos
Métrica: Preferencia por la rima pobre y la asonancia indefinida. Uso de versos octosílabos, heptasílabos, endecasílabos y alejandrinos.
Estrofas: Mezcla de tradición culta (soneto, cuarteto) y popular (romance, soleá, seguidilla).
Personificación: Humanización de objetos y paisajes para traducir la emoción (ej. “limoneros lánguidos”).
Temas Fundamentales
El tiempo: La monotonía, el fluir temporal (agua, río, fuente) y la tarde como símbolo de melancolía y muerte.
El yo: Desdoblamiento del sujeto mediante símbolos como el espejo, la sombra o el sueño.
El paisaje: Proyección del alma del poeta y símbolo del pasado histórico de España (Castilla).
España: Reflexión crítica sobre el pasado épico frente a la decadencia presente, denunciando vicios como la envidia y el cainismo.
