Fundamentos del Lenguaje Cinematográfico: De la Persistencia Retiniana a la Teoría del Montaje

Fundamentos de la Expresión Cinematográfica

I. Orígenes, Percepción y Velocidad

1. El Praxinoscopio y el Movimiento

¿Qué dispositivo inventa Émile Reynaud? ¿Qué consigue con su invento?

El praxinoscopio, el cual consigue que la contemplación de una sucesión de imágenes fijas produzca la impresión de movimiento continuo.

2. Cadencia de Filmación Estándar

Indica la cadencia de filmación estándar en el cine.

24 fps (fotogramas por segundo).

3. Persistencia Retiniana

Indica el tiempo aproximado Sigue leyendo

Fundamentos de la Comunicación Visual y Audiovisual: Fotografía, Cine y Composición

1. Historia de la Fotografía

Definición: “Dibujar con luz” (del griego: Phos = luz + Graphis = dibujo).

Procesos Fundamentales:

  • Captura de imagen (mediante luz).
  • Fijación permanente de la imagen.

1.1. La Cámara Oscura

  • Antigüedad: Aristóteles observó la proyección invertida.
  • Renacimiento: Incorporación de la lente para mayor nitidez.
  • Siglo XVIII: Uso de un espejo a 45° para obtener una imagen horizontal.

1.2. Primeros Intentos y Técnicas

El Arte de la Producción Audiovisual: Fases Clave, Efectos Visuales y Legado Cinematográfico

El Proceso de Creación Audiovisual: De la Idea a la Pantalla

La creación de una obra audiovisual es un proceso complejo que se divide en varias fases interconectadas, cada una con sus propios desafíos y profesionales especializados. A continuación, exploraremos las etapas fundamentales de la producción cinematográfica y televisiva.

Fase 1: Preproducción

La preproducción es la etapa inicial donde se sienta la base de cualquier proyecto audiovisual. Una producción audiovisual necesita una historia Sigue leyendo

Historia de la Música en el Cine y Tipos de Comedia Cinematográfica

Evolución del Papel de la Música en el Cine

El Cine Mudo: Sonido en Vivo y Explicadores

Desde los primeros momentos, la música era interpretada en directo ante la pantalla. Personas especializadas, entre ellas «el explicador», contaban lo que sucedía y mediante artilugios hacían los ruidos (viento, tempestades, trinos de pájaros y otros) que eran utilizados para una mejor comprensión del lenguaje de las imágenes mudas.

El Cine Sonoro: La Revolución de la Banda Sonora

Fue concebido para difundir Sigue leyendo

El Arte y la Técnica en la Industria Audiovisual: Cine y Televisión

Efectos Digitales en la Producción Audiovisual

Los efectos digitales se pueden clasificar en:

  • Morphing: Consiste en la metamorfosis de un elemento gráfico en otro, de forma que, partiendo de una imagen, se llega a otra, transformando un rostro en otro, por ejemplo. Esto se realiza mediante la selección de puntos comunes de origen y destino.
  • CGI (Computer Generated Image): Es el acrónimo de Imágenes Generadas por Ordenador, técnica en la que no interviene la cámara, siendo la imagen creada totalmente Sigue leyendo

Perspectivas Esenciales en la Teoría y Evolución del Cine

André Bazin: Ontología de la Imagen

La religión egipcia hacía depender la duración material del cuerpo de la necesidad humana de escapar de la inexorabilidad del tiempo. Con esta creencia, se descubre la función de la escultura: salvar al ser a través de las apariencias. La fotografía y el cine explican la crisis espiritual y técnica de la pintura moderna. Pero el acontecimiento decisivo fue la invención de la perspectiva, que permitió al artista crear un espacio en el que los objetos Sigue leyendo

Fundamentos de Producción Audiovisual: Cine, Televisión y Técnicas Artísticas

Cuestionario sobre Producción Audiovisual y Técnicas Artísticas

1. ¿Qué es el efecto denominado doble exposición? Cita un ejemplo en la historia del cine o fotografía actual.

El efecto de doble exposición es un efecto óptico por el cual se expone el negativo (o sensor digital) dos o más veces, resultando en una imagen doble o superpuesta. Un ejemplo notable de este efecto en el cine es la película surrealista El perro andaluz.

2. ¿Qué es la edición digital en un producto audiovisual? Sigue leyendo

Evolución del Sonido y la Comedia en la Historia del Cine

La Transición del Sonido en el Cine

Las primeras películas sonoras fueron un verdadero inconveniente para los cineastas de la época.

Desafíos Técnicos y Soluciones

La cámara, debido al ruido del motor y de los engranajes, fue enclaustrada en una caja de madera. Fue tras el desarrollo del “blimp”, una especie de carcasa adaptada al cuerpo de las cámaras, cuando fue posible colocar esta dentro de los sets de filmación.

La Evolución de la Grabación Sonora

La grabación del sonido para el cine Sigue leyendo

Diccionario Audiovisual y Fotográfico: Conceptos Clave y Maestros de la Banda Sonora

Glosario de Términos Audiovisuales y Fotográficos Esenciales

Explora los conceptos fundamentales que todo profesional o entusiasta de la imagen y el sonido debe conocer. Desde la óptica hasta la postproducción, este glosario te ayudará a dominar el lenguaje técnico del sector.

Aberración
Defectos ópticos de las lentes que degradan la imagen, lo que supone un gran problema en su captación y reproducción.
Diafragma
Dispositivo electrónico o mecánico que controla la cantidad de luz que llega Sigue leyendo

Explorando el Sonido en el Arte y el Cine: Conceptos Clave

El Sonido: Naturaleza y Variables

El sonido es producido por variaciones de presión generadas por el movimiento vibratorio de un objeto. Estas variaciones se transmiten por un medio elástico y necesitan un medio para propagarse, ya que el sonido no se transmite en el vacío.

Variables del Sonido

  • Intensidad: Es la energía que contiene el sonido y está determinada por la amplitud de onda. Tiene relación con el volumen y se mide en decibelios (dB).
  • Tono: Es la frecuencia de onda. Gracias a él se Sigue leyendo