Diferencias entre la arquitectura del quattrocento y cinquecento

RASGOS PINTURA:


1-Representación de la figura humana: A)El volumn y corporeidad d las figuras. B)Represntación d estads anímicos y dl movimiento. 2-Preocupación por el espacio:
Espacio tridimensional, se consigue con la técnica de la perspectiva: A)Perspectiva lineal o geométrica: *pirámide visual y la ventana renacentista.*Un rígido ordn lineal, un eskema ideal y unitario.*La pintural florentina del Quattrocento.
*Perspectiva atmosférica:*Difuminación d las formas en relación con la distancia. Sigue leyendo

Esculturas y pinturas pertenecientes al quatrocento

BRUNELESCHI:


Arquitecto y esculto italiano del s.XV. Creó el estilo renacentista. Perder un concurso del baptisterio de Florencia hizo dedicarse solo a la arquitectura. Sus conocimientos matemáticos descubríó las perspectiva. Fue famoso por la cúpula de la catedral de Florencia. A partir de monumentos clásico ROMánico toscano creó un estilo arquitectónico que desempeñó las matemática, proporciones, perspectiva MASACCIO:
uno de los pintores más famosos del s.XV y el más importante del Sigue leyendo

Palacio rucellai análisis

Título:

Cúpula DE LA

CATEDRAL DE FLORENCI


A

Autor: FILIPPO BRUNELLESCHIFecha/Época: S. XVEstilo: Renacimiento(QUATTROCENTO)


Nos encontramos ante la primera obra renacentista. En estos años se recuperan las formas dela Antigüedad clásica y se aplican a las nuevas manifestaciones artísticas. Muchos de los artistasson consideradoshumanistas,ya que tienen un gran conocimiento tanto de arte como degeometría, matemáticas y ciencias. Es por ello que en las obras del Renacimientopredominanlas formas Sigue leyendo

Sistema constructivo de la arquitectura paleocristiana

Arte Paleocristiano basílica paleocristiana :
Llamamos ​arte prerrománico al arte medieval de la Europa occidental en la Alta Edad Media. Agrupa la fabricación artística de la cristiandad entre el ​arte paleocristiano y el ROMánico.
Tras el edicto de milán, los cristianos pudieron practicar su religión sin impedimentos ni persecuciones. Decidieron crear una arquitectura propia adaptada a las carácterísticas de su culto. Se requería un tipo de edificio con capacidad suficiente para acoger Sigue leyendo

Barroco aristocrático

Escultura del mov,composiciones en aspa,paños flotantes y gesticulación expresiva.Gran Naturalismo.Géneros cultivados spn religioso,es.Funeraria y estatuas eruditas.La mitologíca gran imp.Bernini:a los 20 años perfección obras como apolo y dagne o David,consigue q el mármol se convierta en telas,carne o vegetales.En sus primeras obras advierte ese deseo de mov continuo.Dispuso el baldaquino de San Pedro y mausoleo papa urbano vii,realizo éxtasis sta teresa y beata ludovica,Su obra realistica Sigue leyendo

Ficha técnica mezquita de Córdoba

El mosaico(bizantino).Utilizaron la técnica del mosaico para embellecer el interior de los edificios y así recubrir la totalidad de los muros de los templos.Los mosaicos no tuvieron el Naturalismo de Roma pero destacaron sus técnicas y características lumínicas y cromáticas.La luz se filtraba por las ventanas sobre los maroles y los brillantes mosaicos.Los mas importantes eran el presbítero de San Vital de Ravena.
Temáticas: las procesiones de las vírgenes y los Mártires; y el ábside de Sigue leyendo

Ficha de la fachada de la catedral de colonia

Arte Gótico


El termino Gótico surge en el Renacimiento e un afán de insitir en supuesto origen germánico de este estilo.Nace en Francia ya que evoluciona a partir del románico.Se desarrolla entre los s.XII al XVI a través de cuatro etapas:-protogotico(s.XIII),-Gótico clásico(s.XIX),-Gótico manierista(s.XV) y –Gótico flamígero(s.XV y XVI).Hay mucha variedad de tipologías,con diferentes sitemas constructivos que evolucionan.Una sociedad que se representa es la burguésía.Aparece una Sigue leyendo

Arte clásico Roma

3.2. El Arte Romano

1.-Introducción

Algunos historiadores del Arte piensan si se debe hablar de Arte Romano o más bien de una continuación del Arte Griego. La tendencia actual es a considerar ambos aspectos: por un lado en algunos casos toman la materia prima (arte griego) y la modelan a su manera; en otros, innovan como en el retrato, el relieve histórico o algunos ejemplos de la arquitectura.

Antecedentes:

La historia de Roma empezaría en el 753 a.C., cuando los descendientes de Rómulo y Remo Sigue leyendo

El arte Gótico. Las grandes catedrales. La pintura italiana del Trecento: Giotto. La pintura flamenca del Siglo XV: los Van Eyck.


Tema 9: La pintura en el Gótico, Giotto, van Eyck y el Bosco


No hay tanta pintura mural como en el ROMánico. La pintura mural sigue siendo al fresco. Hay también pintura sobre tabla, al temple y al óleo desde el siglo XV también miniaturas. La pintura gótica se caracteriza por la pincelada acabada y la superficie lisa, la luz es irreal, de significado simbólico aunque a medida que avanza el estilo gana Naturalismo. El color es un elemento clave que comienza siendo irreal, subjetivo y simbólico, Sigue leyendo

Arquitectura escultura y pintura del Renacimiento

Arte Renacentista:


El Renacimiento es un estilo artístico iniciado en Italia en el siglo XV y desarrollado en otros territorios europeos durante el Siglo XVI sobre todo en España. El Renacimiento es la recuperación de los valores estilísticos del pasado clásico, lo Gótico no ha cuajado en Italia y se buscaba una forma artística vinculada a la cultura que fraguó sus formas en Italia. Se utilizarán formas, medidas, proporciones y elementos clásicos aunque con una visión del Siglo XVI. El Sigue leyendo