Romanticismo musical (1800–1890): Schubert, Berlioz, Verdi, Rossini y Wagner

Romanticismo musical (1800–1890)

Das Wandern: obra del Romanticismo, época más brillante de la historia de la música (1800–1890). Pertenece a Franz Schubert, compositor austriaco (1797–1828), autor de más de 600 obras vocales, siete sinfonías completas, música sacra, etc. La música romántica surge de la nueva sociedad posterior a la Revolución francesa; exalta la libertad del individuo. El compositor ya no está atado a un mecenas y es admirado y reconocido como genio creador por el Sigue leyendo

Obras Maestras de la Música: Características Técnicas y Comentarios de Audición

O Fortuna (Carmina Burana)

Título: Oh Fortuna. Periodo histórico: Neoclasicismo.

Género: Música vocal instrumental mixta.

Ritmo

  • Es un 3/4 ternario simple, andante.
  • F.U.P (Fórmula de Unidad de Pulso): negra.
  • F.U.C (Fórmula de Unidad de Compás): blanca con puntillo.
  • Tempo: Moderadamente lento.
  • Figuras: blancas y negras.
  • Comienzo: tético; final: en parte débil.
  • Signos: Ligaduras y puntillos. Aparecen síncopas.

Melodía

Melodía ondulada. Tonalidad: Re menor – Fa mayor – modula. Hay dos frases principales Sigue leyendo

Terminología Esencial de la Música Medieval y Renacentista: Texturas, Formas e Instrumentos

Conceptos Fundamentales de la Música Medieval y Renacentista

Texturas Musicales

  • MONODÍA: Tipo de textura musical en donde solo hay una línea melódica que puede ser realizada por uno o varios intérpretes. Es propia del **canto gregoriano** y de la lírica **trovadoresca**.
  • POLIFONÍA: Tipo de textura musical, compuesta de dos o más líneas melódicas diferentes. Estas voces pueden marchar a la vez o de forma independiente unas de otras, distinguiéndose en este último caso el **contrapunto libre* Sigue leyendo

La Era de la Razón y la Estructura: Fundamentos del Clasicismo Musical (Siglo XVIII)

El Clasicismo Musical (Siglo XVIII): Contexto y Estética

El Clasicismo musical, que se desarrolla principalmente a partir de 1780 en su fase tardía, surge en un contexto histórico marcado por el Absolutismo y el Despotismo Ilustrado. La Ilustración, con su énfasis en la razón y el positivismo científico, critica los sistemas de conocimiento basados únicamente en la creencia o la superstición, promoviendo en su lugar la ciencia y la educación como motores de la prosperidad social.

Este movimiento Sigue leyendo

Historia y Terminología Esencial de la Música Medieval: Del Canto Gregoriano a las Cantigas

Fundamentos del Canto Litúrgico y la Música Eclesiástica

San Ambrosio (Arzobispo de Milán)

Fue un destacado arzobispo de Milán, y un importante teólogo y orador. Es uno de los cuatro Padres de la Iglesia Latina y uno de los 33 Doctores de la Iglesia Católica.

Escuela Milanesa o Ambrosiana

Se denomina canto ambrosiano, o canto milanés, a un tipo de canto que se desarrolló en la zona de la actual Milán (Italia) en torno al siglo IV. Se le atribuye a San Ambrosio, Obispo de Milán, aunque aún Sigue leyendo

Maestros y Movimientos Fundamentales de la Música Romántica del Siglo XIX

Términos y Figuras Clave

Escuela Bolera

Escuela de baile española típica del siglo XIX que surge cuando se fijan académicamente los pasos y figuras de las danzas populares, tales como el fandango, la seguidilla o el bolero, que le da nombre. La transcripción de este repertorio fue realizada por maestros de baile siempre educados en la tradición francesa, la más importante del momento en Europa. Por ello, las danzas resultantes, fijas y con coreografías determinadas, fueron una síntesis entre Sigue leyendo

La Evolución de la Polifonía: Del Ars Antiqua al Ars Nova

Contexto Histórico y Cultural (1000-1100)

Los años 1000-1100 supusieron un resurgimiento de la vida económica en toda Europa occidental: aumentó la población y aparecieron las primeras universidades desvinculadas del poder eclesiástico. Fue una época de gran belicismo, pero también de gran importancia cultural gracias a las peregrinaciones a Santiago y a Roma, que dieron lugar al Románico, el primer estilo artístico común para toda Europa. Ciudades como Santiago de Compostela, Córdoba Sigue leyendo

La Evolución de la Música Clásica: De Haendel a Wagner y Mendelssohn

Georg Friedrich Händel: For unto us a child is born (De El Mesías)

El Mesías es un oratorio de Händel estrenado en Dublín con enorme éxito en 1742. Es una obra cumbre de la música coral de todos los tiempos. Händel la compuso en tan solo seis semanas, lo que demuestra su excepcional genio. El estreno en Londres, sin embargo, fue un fracaso, debido a que presentaba un texto religioso en un teatro público.

El Mesías sintetiza varias corrientes musicales del momento: la tradición coral inglesa, Sigue leyendo

Conceptos Esenciales de la Música: Acústica, Ritmo, Tempo y Clasificación Vocal

El Sonido, el Ruido y sus Cualidades

1. El Proceso de Producción del Sonido

El sonido se produce a través de un proceso físico que involucra la vibración de un objeto y su recepción por el oído:

  • El sonido se produce cuando un cuerpo u objeto **vibra**.
  • La **vibración** se transmite en forma de **ondas sonoras**.
  • Las ondas sonoras viajan hasta nuestro oído a través de diferentes medios: el aire, el agua, la madera, etc.
  • En nuestro oído se encuentra el **tímpano**, que vibra cuando le llegan Sigue leyendo

Música Profana en la Edad Media: Trovadores, Juglares y Cantigas

Introducción a la Música Profana Medieval

A la vez que se desarrollaba la música monódica religiosa, de forma paralela comenzó a surgir una música de índole profana. Este desarrollo se intensificó a partir del siglo XI, con la aparición de las primeras universidades desvinculadas de la Iglesia, y se consolidó en el siglo XII, con el regreso de los caballeros de la Primera Cruzada.

La música profana es aquella que no tiene un fin litúrgico o paralitúrgico. A partir del siglo XI, se empiezan Sigue leyendo