Historia y Transformación de la Literatura Española: Poesía y Teatro Contemporáneo

La lírica y el teatro posteriores a 1936

Década de los cuarenta

En cuanto a la poesía, se caracteriza por una negativa situación nacional de posguerra, marcada por el aislamiento internacional y la división social. Se distinguen dos corrientes:

  • Poesía arraigada: poetas que evitan la crítica negativa, como Leopoldo Panero y Luis Rosales.
  • Poesía desarraigada: influida por el existencialismo religioso, con autores como Miguel Hernández (El rayo que no cesa, Viento del pueblo, Cancionero y romancero de ausencias), Vicente Aleixandre (Sombra del Paraíso) y Dámaso Alonso (Hijos de la ira).

El teatro se convierte en un medio de evasión con una línea escapista. Destaca la comedia burguesa (Joaquín Calvo-Sotelo, Luca de Tena y Benavente) y el teatro de humor absurdo de Jardiel Poncela (Eloísa está debajo de un almendro) y Miguel Mihura (Tres sombreros de copa).

Década de los cincuenta

La apertura al exterior y el desarrollo económico impulsan la poesía social, que busca reflejar la realidad del ser humano y del país con un lenguaje directo. Destacan Blas de Otero (Pido la paz y la palabra), José Hierro (Cuanto sé de mí) y Celaya (Cantos íberos).

En el teatro, surge una vertiente social y crítica que sortea la censura. Sobresalen Buero Vallejo (Historia de una escalera) y Alfonso Sastre (Escuadra hacia la muerte), centrados en problemas obreros y desigualdades.

Década de los sesenta

La poesía continúa su apertura con autores como Claudio Rodríguez (Salmos al viento), Ángel González (Poemas póstumos) y Gil de Biedma (Diecinueve figuras de mi historia civil). Se consolida una visión más personal y cotidiana.

El teatro mantiene la comedia burguesa (Alfonso Paso), pero surgen voces innovadoras como María Aurèlia Capmany (Las salvajes en el Puente de San Gil), Lauro Olmo (La camisa), Francisco Nieva y Fernando Arrabal. Destacan los grupos de teatro independiente como Els Joglars y Los Goliardos.

Desde 1970 hasta 2000

La poesía vive el agotamiento de la dictadura. Destacan los Novísimos y una gran diversificación de tendencias: culturista (Antonio Colinas), clasicista (Antonio Carvajal), experimental (Fernando Millán), metapoética (Guillermo Carnero), intimista (Álvaro Salvador) y épica (Julio Llamazares).

El teatro busca la libertad, aunque el público rechaza inicialmente las vanguardias. Destacan autores como Antonio Gala, José Luis Alonso de Santos, Fernando Fernán Gómez y José Luis Sanchis Sinisterra.

Siglo XXI

El teatro enfrenta un retroceso debido a la influencia de la televisión e internet, dando paso a nuevos modos escénicos como el microteatro, las salas alternativas y el musical.

En conclusión, se aprecia una evolución progresiva marcada por el aperturismo social y cultural, donde la dispersión de tendencias estéticas es la nota predominante.


Análisis financiero: Ratios y solvencia

Un ratio es la relación entre dos magnitudes, utilizado para evaluar el balance de una empresa.

Probabilidad de impago a corto plazo

  • Disponibilidad: Si está por debajo del óptimo, hay riesgo de impago; si está por encima, existen activos ociosos.
  • Tesorería: Similar a la disponibilidad, indica riesgo de impago si es insuficiente o ineficiencia si es excesiva.
  • Liquidez: Indica la capacidad de hacer frente a deudas a corto plazo.

Calidad de financiación

  • Garantía: Un valor bajo indica probabilidad de quiebra.
  • Endeudamiento: Un valor bajo sugiere alta dependencia de los socios y problemas de costes; un valor alto indica mayor dependencia de financiación externa y deuda.