Arte Barroco: Arquitectura, Escultura y Pintura en la Historia

La Arquitectura Barroca: Del Renacimiento al Movimiento

La reinterpretación personal de los elementos clásicos iniciada en el manierismo acabó derivando en la arquitectura barroca. El equilibrio, las proporciones y la simetría de los edificios renacentistas fueron reemplazados por el movimiento, la teatralidad y la desproporción de las construcciones barrocas. Las principales características del estilo son:

  • Tratamiento anticlásico y antirracional de los elementos decorativos y constructivos Sigue leyendo

Características y Evolución del Estilo Barroco

1. Arquitectura Barroca: Características Principales

Las características principales de la arquitectura barroca son:

  • Rechazo de la simplicidad: Búsqueda de planteamientos más complejos y dinámicos que en el Renacimiento, lo que se traduce en plantas ovaladas y superficies onduladas o curvadas.
  • Idea de movimiento: Presente en las ondulaciones de plantas, interiores y exteriores, reforzada por elementos como las columnas salomónicas.
  • Efectos teatrales: Uso de la luz para crear contrastes dramáticos, Sigue leyendo

Maestros del Arte Clásico y Barroco: Arquitectos, Escultores y Pintores Destacados

Arquitectura y Escultura del Periodo Clásico Griego

Arquitectos Clásicos

  • Ictino y Calícrates: Arquitectos de la época clásica (siglo V a.C.). Les influye la búsqueda de la armonía y proporción matemática y el uso de correcciones ópticas para alcanzar la perfección visual. Se caracterizan por su maestría técnica en el uso del mármol y el diseño de edificios a la medida del hombre. Su obra maestra es el Partenón en la Acrópolis de Atenas. Es su obra más relevante por ser el emblema Sigue leyendo

Grandes Maestros del Barroco: De la Imaginería Española a la Arquitectura de Versalles

La Imaginería Barroca en España

La imaginería utilizó como material fundamental la madera. El retablo barroco se define como una estructura arquitectónica fragmentada en pisos horizontales por entablamentos y en calles verticales por columnas de fuste liso. Este sirve, primordialmente, como un instrumento pedagógico para la fe.

Los Pasos Procesionales en Castilla se caracterizaban por ser sencillos y duros, mientras que en Andalucía y Murcia (AyM) presentan formas más suaves.

La Escuela Castellana: Sigue leyendo

Maestros Imprescindibles del Arte Barroco: Pintores, Escultores y Arquitectos del Siglo XVII

Rubens: El Maestro del Barroco Flamenco

Peter Paul Rubens (1577-1640) fue un pintor fundamental del Barroco flamenco del siglo XVII. Sus extensos viajes fueron cruciales para su formación artística, permitiéndole aprender de grandes maestros del Renacimiento como Miguel Ángel y Tiziano, así como de contemporáneos barrocos como Caravaggio, Annibale Carracci y Velázquez.

Su trabajo para la monarquía y la aristocracia se refleja en la abundancia de temas religiosos y retratos en su obra, lo que Sigue leyendo

Arte Barroco Español: Arquitectura, Urbanismo y Escultura Clave

El Arte Barroco en España

En el siglo XVII, en una sociedad en crisis, florece el arte barroco español, caracterizado por la intensidad con que todos los estamentos viven la religión: desde los reyes hasta las clases más humildes. Las iglesias evolucionan desde la austeridad herreriana hasta una concepción más efectista y decorativa.

En 1700, con la llegada al trono de Felipe V de Borbón, la situación política y económica de España se estabiliza. El arte del nuevo siglo se abre con dos Sigue leyendo

La Escultura Barroca Española: Imaginería, Escuelas y Maestros

La Imaginería Española: Contexto y Características

La escultura barroca española está estrechamente unida a la realidad social e ideológica del siglo XVII en nuestro país. Es una escultura profundamente religiosa que sirve de vehículo a las ideas del Concilio de Trento. Su extraordinario realismo e intenso contenido emocional tienen como objetivo incrementar el fervor y la devoción del pueblo.

Los principales comitentes serán los monasterios, las parroquias y las cofradías. Se realizan Sigue leyendo

El Esplendor del Arte Barroco: Velázquez, Bernini y Borromini

La Pintura Barroca: Velázquez y el Naturalismo

La pintura barroca es profundamente naturalista. Los pintores de este período se inspiraron constantemente en la realidad. No vacilaron en representar a personajes harapientos o lastimosos, e incluso contrahechos, en toda su crudeza.

Asimismo, en la pintura barroca el retrato adquiere gran importancia y se enriquece de mil matices, expresando el fondo psicológico de los personajes. Por otro lado, las naturalezas muertas, los bodegones, etc., se convierten Sigue leyendo

La Escultura Barroca Española: Maestros y Escuelas Regionales

La Imaginería Española en el Barroco

La escultura española del Barroco utilizó como material predilecto la madera, que revestía de policromía. Pinos, nogales, tejos, cedro y caoba americana, importada de La Habana en la Carrera de Indias, van a ser utilizados para fabricar retablos y pasos procesionales.

El retablo barroco es una estructura fragmentada en pisos horizontales por entablamentos y en calles verticales, por columnas, que decoran como un gran telón escénico la mesa de altar. Pero, Sigue leyendo

El Arte Barroco: Características, Artistas y Obras Clave

Introducción y Características Generales del Barroco

En líneas generales, podemos decir que el **Barroco** continúa con la estética de exaltación espiritual del **Manierismo**, que supuso, asimismo, una ruptura de las formas del clasicismo renacentista. Desde el siglo XVII se acentuó el gusto por el **movimiento** y la aparente carencia de orden y regularidad. Con el triunfo del Barroco se comienzan a perfilar también las principales nacionalidades artísticas europeas.

Arquitectura Barroca

De Sigue leyendo