Evolución de la Escultura Romana y Griega: Del Clasicismo a la Abstracción

Escultura Romana

Como en la arquitectura, la influencia doble de la cultura etrusca y del helenismo es patente en las artes plásticas. Ya en las tumbas etruscas aparecen sarcófagos decorados con imágenes de los difuntos recostados sobre las tapas. En los primeros siglos ya se aprecia una evolución lenta, pero firme.

En el siglo III a. C., se añade el impacto cultural del helenismo y su asimilación por parte de Roma. El deslumbramiento que el arte griego produjo en Roma hizo que los conquistadores Sigue leyendo

El Legado Arquitectónico del Mundo Helénico y sus Características

Contexto Histórico Griego

Se extiende entre los siglos VIII y II a.C.; su marco geográfico se sitúa en el mar Egeo y regiones colonizadas desde Asia hasta la península. La cultura griega es el resultado de diversas aportaciones de civilizaciones prehelénicas como dorios, jonios y orientales. La cultura helénica no se puede entender sin la religión, el pensamiento racional, la concepción antropocéntrica del mundo y el ideal político de la democracia.

Fundamentos del Arte y la Cultura en la Antigüedad Clásica: Grecia y Roma

Grecia: Base de la Civilización Occidental

Grecia se considera la base de la civilización occidental. Desde el siglo VII al I a.C., desarrollaron una cultura excepcional. Su preocupación por el ser humano y su saber dio lugar a los fundamentos de numerosas disciplinas como la filosofía, el derecho, la política y la ciencia, que son la base de nuestra cultura occidental.

Roma: El Poder de un Imperio

Roma recibió influencias etruscas y griegas. Su fundación por Rómulo y Remo se sitúa en el año Sigue leyendo

Maestros del Arte Clásico y Barroco: Arquitectos, Escultores y Pintores Destacados

Arquitectura y Escultura del Periodo Clásico Griego

Arquitectos Clásicos

  • Ictino y Calícrates: Arquitectos de la época clásica (siglo V a.C.). Les influye la búsqueda de la armonía y proporción matemática y el uso de correcciones ópticas para alcanzar la perfección visual. Se caracterizan por su maestría técnica en el uso del mármol y el diseño de edificios a la medida del hombre. Su obra maestra es el Partenón en la Acrópolis de Atenas. Es su obra más relevante por ser el emblema Sigue leyendo

Arte Clásico Griego y Arquitectura: Escultura y Edificación

Contexto Histórico y Cultural de la Antigua Grecia

En el siglo XII a. C. invadieron Grecia los dorios, indoeuropeos procedentes de los Balcanes, que conocían el hierro y se establecieron en el Peloponeso tras dominar a los aqueos. Muchos de los anteriores habitantes de Grecia huyeron ante su llegada hacia las islas y las costas de Asia Menor, como los jonios.

A partir del siglo VIII a. C. los griegos empezaron a fundar colonias por todo el Mediterráneo, lo que permitió el desarrollo del comercio Sigue leyendo

Maestros y Periodos de la Escultura Griega: Clasicismo, Helenismo y Fundamentos del Arte Romano

La Escultura Griega: Evolución y Búsqueda de la Belleza Ideal

La representación del cuerpo humano desnudo se convierte en el eje temático de gran parte de la estatuaria griega. El artista griego busca la expresión, entendida como la exteriorización de los sentimientos; en la expresión se funde la dimensión espiritual del hombre con su cuerpo. Pero se trata, también, de una EXPRESIVIDAD IDEALIZADA, donde solo cabe la quietud y la serenidad de ánimo, el equilibrio perfecto entre la belleza Sigue leyendo

Grandes Escultores de la Antigua Grecia: Maestros del Periodo Clásico

Fidias: El Ideal de la Belleza Divina

Fidias fue uno de los escultores más importantes de la Grecia clásica, activo durante el siglo V a. C., en pleno Período Clásico pleno, coincidiendo con el esplendor de Atenas bajo el gobierno de Pericles. Su obra representa el ideal más elevado del clasicismo griego, caracterizado por la búsqueda de la belleza ideal, la armonía y el equilibrio, especialmente en la representación de los dioses. Su estilo se define por la solemnidad, el hieratismo sereno Sigue leyendo

Mitos Fundacionales de Roma y Leyendas de la Guerra de Troya en el Arte Clásico

Laocoonte y sus Hijos

Autores y Época: Atenodoro, Hagesandro y Polidoro; Siglo II a. C., Roma.

El grupo escultórico plasma el momento en el que Laocoonte y sus hijos son estrangulados por unas serpientes marinas. Laocoonte era el sacerdote de Apolo. Atrajo la cólera del dios al unirse con su mujer, Antíope, ante la estatua consagrada, lo cual constituía un sacrilegio que Apolo vengaría antes de la destrucción de Troya.

El Contexto de la Caída de Troya

Ulises propuso, con la ayuda de Minerva, Sigue leyendo

La Expresión del Pathos en el Arte Helenístico: Laocoonte y la Gigantomaquia de Pérgamo

Laocoonte y sus Hijos: Ficha Técnica y Contexto Histórico

Catalogación

  • Obra: El Laocoonte y sus Hijos.
  • Autores: Fecha y paternidad muy discutidas. Según Plinio, fueron Hagesandros, Polidoro y Atenodoro de Rodas.
  • Ubicación: Museos Vaticanos, Roma.
  • Época: Se considera característica de los últimos tiempos helenísticos (S. II a.C.). Robertson sugiere que el material del mármol podría alejarla de esta época. La explicación más prudente es que pertenezca a la Escuela de Rodas, datada en el siglo Sigue leyendo

Fundamentos de la Arquitectura y Escultura Clásica: Grecia y Roma

Arquitectura Griega

Se caracteriza por el uso predominante del **mármol** y la piedra, recortados en sillares. Es una arquitectura **adintelada o arquitrabada** y horizontal. Carece de la monumentalidad de otras civilizaciones anteriores, como la egipcia.

Para la filosofía griega, el **hombre es la medida de todas las cosas**, por lo que las proporciones son equilibradas y sometidas a cálculos matemáticos. Se busca la **armonía** entre las partes y el todo. El orden y el equilibrio deben presidir Sigue leyendo