Movimientos Artísticos Clave del Siglo XX: Características y Evolución de las Vanguardias

Las Vanguardias Artísticas: Conceptos Fundamentales

Impresionismo

El Impresionismo surgió en el último cuarto del siglo XIX. No es una escuela, ni un grupo que se reunió en torno a un manifiesto o programa. Eran un grupo de artistas impresionistas que se reunían en tertulias para discutir sobre cuestiones pictóricas.

Las aportaciones fundamentales fueron las siguientes:

  • La **teoría de los colores**.
  • La asociación de los colores primarios.
  • La **luz** es la protagonista, ya que el color y las formas Sigue leyendo

Exploración de Movimientos Clave en el Arte Moderno: De Picasso a Warhol

Vanguardias Artísticas del Siglo XX: Un Recorrido por la Renovación Estética

El siglo XX fue testigo de una explosión de tendencias artísticas que rompieron radicalmente con las convenciones del pasado. A continuación, se examinan movimientos fundamentales y obras icónicas que definieron el arte contemporáneo.

I. El Cubismo: La Descomposición de la Realidad

Los antecedentes del Cubismo se encuentran en el puntillismo y en la obra de Cézanne. Se considera que este movimiento arranca en 1907 Sigue leyendo

El Postimpresionismo: Cimientos del Arte Moderno y Vanguardias del Siglo XX

El Siglo XIX: El Postimpresionismo

Características Generales

Con los **postimpresionistas** se abrieron los movimientos artísticos del **siglo XX**; sentaron las bases del **arte moderno**.

  • Afirmación de la **libertad del artista**.
  • Aparición de las **galerías de arte**.

Van Gogh y Gauguin abrieron el camino al Fauvismo y al Expresionismo.

Paul Cézanne, con su **análisis de las formas**, abrió la puerta al **Cubismo**.

Paul Cézanne (1839-1906)

Tras abandonar los estudios de derecho, marcha a París, Sigue leyendo

Figuras Clave y Corrientes Fundamentales del Arte Moderno y Contemporáneo

Artistas Influyentes

Escultores y Pintores Emblemáticos

  • Brancusi: Escultor rumano que estuvo en París y fue uno de los más influyentes del siglo XX. Poseía una técnica magistral. Su originalidad al reducir las formas naturales a su **abstracta simplicidad** tuvo un gran efecto en la escultura del siglo XX.
  • Paul Cézanne: Pintor francés que, junto con Van Gogh, es considerado uno de los más grandes del **postimpresionismo** y una figura clave en el arte del siglo XX. Las pinturas de su primera Sigue leyendo

Panorama de la Novela Española y el Arte Moderno: De 1936 a las Vanguardias

La Novela Española Contemporánea (1936-Actualidad)

Guerra Civil y Posguerra

Novela de 1936: Guerra y Primeros Años. Novelas propagandísticas de los dos bandos. Autores: Herrera, Zamacois, Foxá.

Novela en el Exilio: No influirán en el panorama literario español. Autores: Rosa Chacel, Ayala, Aub.

Años 40: Tendencias y Autores Clave

Tendencias: Carácter tradicional, realismo exacerbado, realismo de tintes existencialistas, novela fantástica y humorística.

Panorama de Movimientos Artísticos Post-1940 y Técnicas de Grabado Clave

Movimientos Artísticos de la Segunda Mitad del Siglo XX

Expresionismo Abstracto

Años 1940 – finales de los 1950. También conocido por sus técnicas: Dripping, All-Over y Action Painting. Pintura **americana**, escuela de **Nueva York**. Se caracteriza por el uso de **tamaños muy grandes** y la técnica del **all-over**. Utiliza varios grados de abstracción para transmitir fuertes contenidos **emocionales o expresivos**.

Neo-Dada

Años 1950-1960. Artistas clave: Robert Rauschenberg, Jasper Johns Sigue leyendo

La Revolución Visual del Cubismo y la Evolución Artística de Pablo Picasso

El Cubismo: Ruptura con la Tradición Visual

El Cubismo tiene influencias de **Cézanne**, quien estructuraba la realidad en volúmenes geométricos, y de la **escultura oceánica y negra**. Este estilo elabora su programa pictórico reaccionando contra la desmaterialización del mundo físico, redescubriendo la línea, los planos y el volumen. Si la pintura tradicional representaba la realidad tal como se veía, el cubismo considera que esta forma de representación es un recurso óptico falso, Sigue leyendo

Vanguardias del Arte Español: Escultura Expresionista y Arquitectura Global (Star System)

La Escultura Expresionista Española: Eduardo Chillida y Jorge Oteiza

El precursor de la escultura expresionista española fue sin duda Julio González (1876-1942). Enseñó a Picasso la técnica de soldadura, colaborando con él entre 1928 y 1932. Aprendió a trabajar el metal en el taller de su padre en Barcelona. Asistió a clases nocturnas en la Escuela de Bellas Artes. En 1900 se traslada a París.

Obras Clave de Julio González

  • Gran Maternidad (1934): Periodo de estilo abstracto, empleo de formas Sigue leyendo

La Revolución del Color y la Forma: Del Impresionismo a las Vanguardias

De la Realidad a la Luz: Precursores del Arte Moderno

Antes de la irrupción del Impresionismo, diversos artistas y corrientes sentaron las bases para la revolución pictórica que estaba por llegar. La captación de la luz mediante toques cromáticos fue ambición de muchos grandes maestros. Como antecedentes destacan la prioridad colorista y la pincelada suelta y ligera de la escuela veneciana, los pintores flamencos, Rembrandt, Velázquez, Goya, Turner y Constable.

El Realismo: La Crónica de lo Sigue leyendo

Fundamentos del Dibujo: Historia, Técnicas y Clasificaciones Artísticas

El Dibujo: Conceptos Fundamentales

El arte se crea por cuatro razones fundamentales:

  • Por **expresión personal** o autorrepresentación.
  • Por encargo de un **dios o gobernante**.
  • Por **motivos comerciales** o económicos.
  • Por la **pasión intrínseca por el arte**.

Culturas y Periodos Históricos del Dibujo

  • Mesopotamia: La **cuna de la civilización**. En esta zona se crearon el **alfabeto**, la **rueda** y la **arquitectura**. Se tienen los **primeros registros de dibujos y grabados con fines comunicativos* Sigue leyendo