Características DE LA pintura Gótica

Generalmente se divide el gótico en tres grandes periodos:
Gótico inicial , partiendo del ROMánico, se configuran las nuevas formas góticas. Gótico clásico , considerado una etapa clásica y de expansión de las formas góticas. Gótico flamígero , periodo caracterizado por la exuberancia ornamental que impregna todas las manifestaciones artísticas.

1.2 Carácterísticas y tipologías. Las portadas: decoración escultórica


La catedral se convirtió en el edificio paradigmático de la arquitectura Sigue leyendo

Palacio strozzi materiales

Augusto de prima porta


Esta obra de bulto redondo realizada en mármol se trata de una copia realizada tras la muerte de Augusto de un retrato original en bronce. Esta copia fue hallada en la Villa de Prima Porta a las afueras de Roma, donde residíó Livia, la viuda del emperador. Se impone un nuevo criterio a la hora de plasmar la imagen del emperador.Augusto aparece con cánones y proporciones clásicas, composiciones en contraposto, rostro idealizado, ojos grandes, pelo a flequillo.Aparece representado Sigue leyendo

La pintura : leonardo, rafael y Miguel Ángel

Pintura EL Renacimiento CLÁSICO: LEONARDO, RAFAEL, Miguel ÁNGEL, TIZIANO. Carácterísticas generales de la pintura en el s. XVI: ✓ Una vez resueltos los problemas técnicos del siglo anterior, la preocupación de la pintura es el contenido. ✓ Se rinde culto a la belleza. ✓ Lo anecdótico desaparece. ✓ Los marcos arquitectónicos se reducen al mínimo. ✓ Es la gran época del desnudo femenino. ✓ El movimiento sigue siendo una obsesión. ✓ La luz tiende a borrar el perfil de las figuras. Sigue leyendo

El nacimiento de Venus descripción

PINTURA ITALIANA DEL QUATROCCENTO (S. XV)¨: En el desarrollo del Renacimiento cuenta decisivamente la formación de una nueva clase social: la de los intelectuales. La nueva clase intelectual es fundamentalmente humanista y la constituyen personas seglares con lo que la Iglesia pierde la tutela intelectual europea que hasta entonces poseía. El arte descansará sobre la ciencia. La geometría y las matemáticas irán por delante en la misma concepción de la pintura. La perspectiva y la ciencia Sigue leyendo

Ghiberti puerta del paraíso

ESCULTURA RENACENTISTA ITALIANA.  Carácterísticas generales: CUATROCCENTO (s. XV). CarácterÍSTICAS GENRALES: Hubo factores que favorecieron la eclosión del Renacimiento como fueron la escasa simpatía con que el Gótico fue acogido en Italia, la existencia de monumentos clásicos que los italianos veían continuamente y la conciliación del individuo con la naturaleza propugnada por San Francisco de Asís. El arte seguirá siendo cristiano en lo fundamental pero los artistas no van a interesarse Sigue leyendo

Palacio farnesio de Roma almohadillado

ARQUITECTURA RENACENTISTA ITALIANA El Renacimiento tiene su origen en la baja Edad Media aunque, en general, Renacimiento significa oposición a la Edad Media. Renacimiento viene de renacer, es decir, volver al mundo clásico; de Grecia se imitó el espíritu (Neoplatonismo) e influirá en las formas artísticas. Ahora el hombre centra en él mismo su actividad y no en Dios. El hombre se va a definir por su individualidad, la cual le conduce a la libertad de espíritu y por tanto a la libertad de Sigue leyendo

Arte renacentista del 400

Giotto: Pintor florentino del Trecento italiano, al que puede considerársele como iniciador del Renacimiento ya que rompíó con la tradición artística italobizantina abandonando formas estereotipadas. Aporta a las figuras monumentalidad y volumen integrándolas en un paisaje de fondo dando un sentido unitario a la escena con ayuda de la luz. Trabaja casi siempre el fresco, salvo excepciones y lo hace en Asís, Florencia y Padua. Sus obras se caracterizan por el Naturalismo, siendo la realidad Sigue leyendo

El nacimiento de Venus ficha técnica

QUATROCCENTO/ ARQUITECTURA: Vuelven a la Antigüedad Clásica no rompen por ello con la tradición cristiana sin o que se mezclan ambas tradiciones / orden arquitectónico establecido mediante un módulo,( numero de oro)/ geometría pura sencilla se considera + bella. El hombre es el que domina el edificio y sus proporciones son humanas, equilibrio entre base y altura responde a la exigencia humana / horizontalidad frente a la verticalidad gótica /separación de plantas/ vuelve el arco medio como Sigue leyendo

Pinturas del humanismo

Bramante:


Bramante Está considerado un auténtico erudito que escribíó tratados sobre Arquitectura y la proporción perfecta de los cuerpos. Fue un Estudioso de las ruinas grecorromanas. Su labor artística se Desarrolló primero en Milán y después en Roma, dónde fue Requerido para los trabajos de la Basílica de San Pedro del Vaticano, aunque este proyecto permanecíó inacabado. Fue en Roma Donde realizó su obra más importante, el templete de San Pietro in Montorio. 

Palladio:


Palladio Trabajo Sigue leyendo

Plaza y columnata de San Pedro de Bernini selectividad comentario

LA ESCULTURA BARROCA. CarácterÍSTICAS GENERALES Italia:


• EL Barroco se fue imponiendo tras la muerte de Miguel Ángel • Se desarrolla plenamente en el s. XVII. • Base naturalista. • El artista observa la naturaleza, la sorprende y la copia. • Las figuras barrocas representan pasiones y sentimientos. • Predomina el pathos.
• El arte figurativo está cerca de la Literatura y del Teatro: Es la época de los grandes dramaturgos. • Se expresa el sentimiento religioso: La mística Sigue leyendo