Maestros Fundamentales de la Pintura Europea: Del Gótico al Renacimiento Temprano

Pioneros y Maestros de la Transformación Pictórica Europea

Este documento explora las contribuciones esenciales de varios pintores fundamentales que marcaron la transición estilística desde el final de la Edad Media hasta el pleno desarrollo del Renacimiento, destacando su innovación en técnica, perspectiva y expresión emocional.

Giotto di Bondone: El Amanecer de la Modernidad

Giotto, pintor italiano del siglo XIV, es considerado el iniciador de la pintura moderna por romper con el estilo bizantino Sigue leyendo

Conceptos Fundamentales del Arte: Del Renacimiento Italiano a la Arquitectura Románica

Panorama de Términos Artísticos Clave

El Quattrocento: El Amanecer del Renacimiento

El Quattrocento es el periodo renacentista desarrollado en el siglo XV en Florencia. Se caracteriza por el antropocentrismo, el renacer de la Antigüedad clásica y el apoyo de los mecenas, aunque sin romper totalmente con la tradición gótica.

Arquitectura del Quattrocento

En arquitectura, Brunelleschi es fundamental; su Cúpula de Santa María de la Catedral de Florencia marca la ruptura con el gótico. Introduce Sigue leyendo

Grandes Maestros del Renacimiento Italiano y la Arquitectura de la Luz en el Gótico

La pintura del Cinquecento: Leonardo, Miguel Ángel y Rafael

La pintura del Cinquecento representa el momento culminante del Renacimiento italiano y tiene como principales figuras a Leonardo da Vinci, Miguel Ángel y Rafael. Sus obras reflejan la perfección técnica, el ideal de belleza clásica y la profunda influencia del Humanismo, que sitúa al ser humano como centro de la creación artística.

Aspectos Formales y Técnicos

Desde el punto de vista formal, estas pinturas emplean como soportes tanto Sigue leyendo

Términos clave del arte hispanomusulmán, prerrománico y mudéjar

Glosario de términos del arte medieval hispánico

Haram

Haram: Espacio de la mezquita donde los fieles se arrodillan para hacer oración. Por tanto, también se le llama sala de oración. Recibe también el nombre de sala hipóstila. Ejemplo: El haram de la Mezquita de Córdoba.

Muro de la quibla

Muro de la quibla: Muro en el extremo del haram de las mezquitas, orientado hacia La Meca; eso supone en la mayor parte del mundo islámico una orientación hacia el este, aunque en Damasco se orientaban hacia Sigue leyendo

Evolución del Arte Gótico y Renacentista: Historia, Arquitectura y Pintura

El Arte Gótico: Características y Periodización

El arte gótico se desarrolló en la Europa occidental entre los siglos XII y XV. Sus pilares fundamentales son la búsqueda de la verticalidad, la luz y la elevación espiritual. En este periodo, la arquitectura se erige como la manifestación artística principal, especialmente a través de las catedrales, mientras que la escultura y la pintura permanecen subordinadas a ella. Se observa una clara evolución hacia el naturalismo, la expresividad Sigue leyendo

Arquitectos esenciales del Renacimiento: obras y conceptos clave

Filippo Brunelleschi

Filippo Brunelleschi fue un artista renacentista italiano del siglo XV, vinculado al Quattrocento, con Florencia como principal capital artística. Aunque Brunelleschi realizó también escultura (concurso de las segundas puertas del baptisterio de Florencia), destacó por su faceta de arquitecto, que renovó las vistas de Florencia. Tras el estudio de las ruinas de Roma, sentó las bases del racionalismo clásico y desarrolló técnicas novedosas de construcción, en las cuales Sigue leyendo

Vocabulario esencial de arquitectura románica y gótica: términos y elementos clave

Vocabulario del tema 5: Elementos arquitectónicos (románico)

Términos y definiciones relacionados con la arquitectura románica y los sistemas de abovedamiento.

Arco fajón
Arco dispuesto transversalmente al eje de la nave. Generalmente descarga el peso de la cubierta en el exterior, en contrafuertes.
Arco toral
Cada uno de los cuatro arcos que sostienen la elevación sobre el crucero.
Arco formero
Arco dispuesto en paralelo al eje longitudinal de la nave y que la separa de otra nave adyacente.
Bóveda Sigue leyendo

Grandes Maestros y Estilos de la Historia del Arte Occidental

El David de Miguel Ángel: Icono del Renacimiento en Florencia

El David es probablemente la escultura más famosa de Miguel Ángel. La realizó entre 1501 y 1504, trabajando mediante golpes directos sobre un bloque de mármol enorme. Mide más de 5 metros y es considerada la joya del Renacimiento en Florencia. Aunque la idea original era ubicarla en el tejado de la catedral, finalmente se instaló en la plaza del ayuntamiento al convertirse en un potente símbolo de libertad. Actualmente, se conserva Sigue leyendo

Escultura griega y arte romano: características, obras y evolución

Arte griego

Escultura griega

  • Características:
    • Arte humanista con sentido religioso; representación según el canon de 7 cabezas.
    • Materiales: piedra, mármol y bronce.
    • En escultura: bulto redondo; en relieve: bajorrelieve.
    • Las esculturas solían ir pintadas.

Evolución en la escultura griega

Época arcaica (s. VII–VI a. C.)

  • Figuras rígidas con pelo rizado.
  • Koré (mujer): túnicas largas y pies que sobresalen.
  • Kouros (hombre): un pie adelantado, casi siempre desnudo.

Época clásica

Arte y arquitectura de la Antigua Grecia y Egipto: urbanismo, órdenes y escultura

Arte griego: ámbito geográfico y periodización

El arte griego no solo se desarrolló en la península de los Balcanes, sino también en Creta, las penínsulas del Egeo y las Jónicas. Grecia domina el Mediterráneo entre los s. VII y III a. C. aproximadamente. Después de la civilización cretomicénica y del arte prehelénico, la evolución del arte griego se divide en tres grandes periodos históricos:

  • Arcaico: s. VII–VI a. C.
  • Clásico: s. V–IV a. C. (primera mitad y segunda mitad, con el Sigue leyendo