Archivo de la categoría: Arte y Humanidades

Explorando el Arte Gótico y Renacentista: Historia, Arquitectura y Expresión

Posted on por

Arte Gótico

Estética de la Luz

Según Giorgio Vasari.

Historia

  • El término gótico fue usado por los tratadistas del Renacimiento de forma peyorativa para referirse al arte de la Edad Media, considerándolo inferior y bárbaro (godo).
  • Catedral: Proviene del valor que tiene la silla cátedra, donde el obispo podía sentarse en un templo.
  • El gótico comenzó a sustituir al arte románico.

Surgió: durante la Baja Edad Media, en cambios sociales, políticos y religiosos, así como durante la aparición Sigue leyendo →

Análisis Comparativo: Portada del Sarmental y Flautista de Santa Clara con el Patio de los Leones

Posted on por

Relación y Análisis Crítico: Portada del Sarmental, Flautista de Santa Clara y Patio de los Leones

Entre los rasgos comunes en las dos obras tenemos los materiales. Ambas fueron construidas en piedra labrada.

Semejanzas en el Estilo (Portada del Sarmental y Catedral de Amiens)

  • Ambas fueron construidas siguiendo los preceptos del estilo gótico en el siglo XIII.
  • Se trata de sendas portadas góticas decoradas con esculturas en altorrelieve o de bulto redondo pero adosadas, con diferentes grupos escultóricos Sigue leyendo →

El Arte Románico: Arquitectura y Escultura en la Europa Medieval

Posted on por

Contexto Histórico y Social

A principios del siglo XI, la Europa occidental era predominantemente rural y se regía por el sistema feudal. La sociedad estaba dividida en estamentos. La Orden de Cluny impulsó rutas de peregrinación por toda Europa, fomentando la adoración de reliquias y la transmisión de valores cristianos. Este movimiento contribuyó a la unificación cultural de la Cristiandad, con Roma y Santiago de Compostela como principales centros de peregrinación. A mediados del siglo Sigue leyendo →

Exploración del Arte Prehistórico: Paleolítico, Mesolítico y Edad de los Metales

Posted on por

El Arte Prehistórico

Las teorías sobre el arte prehistórico son relativas debido a las siguientes dificultades:

  • Número insuficiente y a veces contradictorio de yacimientos.
  • Descontextualización de las obras, a menudo guardadas en museos sin análisis exhaustivo.
  • Hipótesis basadas en descubrimientos aislados, sin conexión con otras expresiones culturales o artísticas.
  • Amplio espectro cronológico y espacial (miles de años).

Prehistoria: Periodo sin testimonios escritos, dividido en:

Obras Maestras del Románico Español y Francés: Escultura y Pintura Mural

Posted on por

Explorando el Arte Románico: Obras Clave de Escultura y Pintura

El Tímpano del Juicio Final de Santa Fe de Conques

El tímpano del Juicio Final de la iglesia abacial de Santa Fe de Conques (Francia) es una de las obras más importantes de la escultura románica francesa. Se sitúa en la fachada occidental y fue realizado hacia mediados del siglo XII. Está concebido con un claro fin didáctico y moralizador, dirigido a los peregrinos que llegaban hasta allí, y representa el momento del Juicio Final, Sigue leyendo →

Obras Maestras del Renacimiento y Barroco: Velázquez, Bernini, Brunelleschi y Más

Posted on por

Obras Destacadas del Renacimiento y Barroco

Las Meninas (Velázquez)

La imagen propuesta para su comentario es Las Meninas, obra pintada por Velázquez en 1656. Pertenece al estilo Barroco.

Es un óleo sobre lienzo que representa a la infanta Margarita con su séquito y al propio Velázquez pintando. En el espejo del fondo se reflejan los reyes, integrando al espectador en la escena. Su influencia ha perdurado en artistas como Manet.

Su composición se organiza en una amplia estancia con un gran campo Sigue leyendo →

Explorando la Pintura Gótica: Temas, Estilos y Figuras Clave

Posted on por

La Pintura en el Gótico

Temática: Predominan los temas religiosos relacionados con la vida de Jesús, la Virgen y los Santos. También se desarrolla el retrato, impulsado por la clase acomodada que deseaba ser inmortalizada (como en la pintura flamenca).

Estilo y técnica: Las figuras se vuelven más expresivas y naturales. Se presta atención a la perspectiva y el espacio pictórico, especialmente a partir del siglo XIV, con la aparición de paisajes en los fondos. Las técnicas de pintura varían Sigue leyendo →

Explorando el Renacimiento Italiano: Leonardo da Vinci y el Cinquecento

Posted on por

El Cinquecento

El centro de la vida política y del arte se encuentra ahora en Roma, la ciudad que debe a los Papas el esplendor y la riqueza. Julio II, León X y Sixto V son los grandes mecenas de los artistas. Florencia ha perdido ya su primacía, al paso que Venecia se convierte en un importantísimo núcleo artístico. En el siglo XVI pueden distinguirse también dos mitades. En la primera predomina el sentimiento de la medida y del equilibrio; en la segunda se inicia ya el dinamismo protobarroco, Sigue leyendo →

Exploración del Arte: Desde el Género hasta el Grutesco

Posted on por

Preguntas y Respuestas sobre Arte

Pintura

4. ¿Qué es una pintura de género? Es aquella en la que se representan temas tomados de la realidad cotidiana. Se pueden representar escenas de la vida íntima o familiar (interiores) o de la vida pública y laboral de los pueblos o ciudades. Tiene su origen en la pintura flamenca del siglo XV y se desarrolla en el Renacimiento y Barroco.

9. ¿Bodegón y naturaleza muerta son lo mismo? Razona tu respuesta. Sí. Hablamos de naturaleza muerta cuando una pintura Sigue leyendo →

Arquitectura y Escultura en la Antigua Roma: Claves del Legado Imperial y Republicano

Posted on por

Arquitectura Romana

A principios del siglo III a. C., los etruscos fueron desplazados por el gusto helenístico. La arquitectura de la Época Republicana imitará las formas griegas, pero da también pasos decisivos hacia la creación de un estilo propio. Antes de acabar el siglo I a. C., ya se edificaba con dominio del arco y la bóveda.

Elementos de carácter constructivo

El arco de medio punto al que superponen el dintel. Este sistema constructivo fue especialmente desarrollado por el uso de un Sigue leyendo →