Archivo de la categoría: Arte y Humanidades

El Renacimiento en la Arquitectura y Escultura: Maestros Italianos y Estilos Españoles del Siglo XVI

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Arquitectura Italiana del Siglo XVI: Bramante, Miguel Ángel y Palladio

La arquitectura italiana del siglo XVI estuvo influenciada por las iniciativas de los papas de Roma y destacan figuras como Bramante, Rafael y Miguel Ángel. La construcción de la Basílica de San Pedro en el Vaticano marcó esta época y definió la arquitectura de los siglos XVI y XVII. Durante el Clasicismo, se enfatizó el uso riguroso de los órdenes clásicos, se redujo la ornamentación y se dio mayor importancia a la Sigue leyendo →

Explorando el Renacimiento Español: Arquitectura, Escultura y la Genialidad de El Greco

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El Renacimiento en España

Arquitectura Renacentista

La arquitectura renacentista en España se puede dividir en 3 etapas:

  • Plateresco (1500-1530): Es un estilo que hace puente desde las últimas realizaciones del gótico hasta la consolidación de las formas clásicas. El nuevo estilo sólo afecta a la decoración de la fachada, la estructura del edificio sigue siendo gótica. Se caracteriza por una profusión de decoración menuda, movida: columnas abalaustradas, medallones, etc. y por el empleo del Sigue leyendo →

Maestros del Renacimiento Italiano y Español: Arquitectura y Escultura

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Arquitectos del Quattrocento (Siglo XV)

Brunelleschi: Arquitecto renacentista perteneciente al Quattrocento italiano del siglo XV. Realizó la cúpula de la Catedral de Santa Maria del Fiore, cuyo diámetro era de 42 metros. Para ello, elevó la cúpula sobre un tambor octogonal y utilizó una estructura interna para repartir los empujes. Es el primer ejemplo de las grandes cúpulas europeas. Más tarde, también realizó la Iglesia de San Lorenzo en Florencia, de tres naves separadas por arquerías Sigue leyendo →

Obras Maestras y Corrientes Artísticas: Un Viaje por la Historia del Arte

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Saturno devorando a su hijo: La Oscuridad Expresionista de Goya

Saturno devorando a su hijo es una pintura al óleo sobre muro, trasladada a lienzo, realizada por Francisco de Goya entre 1819 y 1823. Forma parte de sus famosas Pinturas Negras, que decoraban las paredes de su casa, la Quinta del Sordo. Es una obra expresionista y simbolista, con una composición muy sencilla pero tremendamente impactante: muestra a Saturno (Cronos), dios mitológico que, según la leyenda, devoraba a sus hijos para Sigue leyendo →

El Esplendor del Renacimiento: Maestros, Obras y Legado Artístico

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Contexto Histórico del Renacimiento

El Renacimiento fue un movimiento cultural del siglo XV que supuso la recuperación de los valores de la Antigüedad Clásica, especialmente de la civilización grecorromana. Los artistas y escritores retomaron el estudio de las humanidades: gramática, retórica, historia, poesía y filosofía, para perfeccionar el conocimiento humano y fomentar virtudes cívicas. A la vez, se impulsó un renovado interés por el arte antiguo, basado en un estudio riguroso de Sigue leyendo →

Imaginería Barroca Española: Escuelas y Artistas Fundamentales (Castilla, Andalucía, Murcia)

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La Gran Imaginería Barroca Española: Escuelas y Maestros Clave

La escultura española del Barroco se nutrió de su propia sustancia, al vivir en un aislamiento voluntario, de espaldas a modelos y técnicas extranjeras. Utilizó como material principal la madera policromada para la creación de retablos y pasos procesionales.

El retablo barroco es una estructura arquitectónica fragmentada en pisos horizontales por entablamentos y en calles verticales, por columnas de fuste liso que decoran como Sigue leyendo →

Grandes Obras del Arte Hispanomusulmán: Un Viaje por la Arquitectura de Al-Ándalus

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Desarrollo del Arte Hispanomusulmán

Épocas Omeya y Califal (siglos VIII-X)

Comienza con el reinado de Abd al-Rahman I (756-788), quien inició la construcción de la Mezquita de Córdoba (antes basílica visigótica de San Vicente). De la antigua catedral de San Vicente se aprovecharon parte de los muros, así como algunas columnas y capiteles romanos y visigodos. Dado que estas columnas tenían poca altura, sobre ellas se dispusieron unas pilastras de base rectangular que servían de apoyo a los Sigue leyendo →

Obras Maestras Inmortales: Un Recorrido por el Arte Universal

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Grandes Obras del Renacimiento

Miguel Ángel

El David

El David, creado por Miguel Ángel entre 1501 y 1504 y esculpido en mármol, se encuentra en la Galería de la Academia de Florencia. Con más de 4 metros de altura, representa el momento previo al combate entre David y Goliat, capturando una tensión contenida. Miguel Ángel, con su profundo conocimiento de la anatomía humana, muestra detalles extraordinarios de venas, tendones y músculos. La escultura refleja la ‘terribilitá’, transmitiendo Sigue leyendo →

El Romanticismo en el Arte: Exploración de Arquitectura, Pintura y Paisaje

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El Romanticismo en el Arte: Principios y Manifestaciones

El Romanticismo, un movimiento cultural y artístico que se inició en Alemania y en el Reino Unido a finales del siglo XVIII y continuó en el siglo XIX, supuso una ruptura con la tradición y el orden establecido. Promovió la libertad personal del individuo y la primacía del sentimiento sobre la razón. Esto conllevó a la pasión, la subjetividad y una nueva evaluación del mundo, especialmente en la pintura de paisaje, que busca atrapar Sigue leyendo →

Grandes Épocas del Arte: Un Recorrido por la Evolución Estética y Social

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La Evolución del Arte y la Sociedad: Un Recorrido Histórico

A lo largo del tiempo, la sociedad ha experimentado una gran evolución. Por ejemplo, si comparamos la época de la Prehistoria con el periodo barroco, notamos diferencias significativas.

De la Prehistoria al Románico: Primeras Manifestaciones y Simbolismo

La Prehistoria: Magia, Supervivencia y las Primeras “Venus”

Durante la Prehistoria, las personas llevaban una vida nómada, se organizaban en clanes y sobrevivían gracias a la caza y Sigue leyendo →