Archivo de la categoría: Arte y Humanidades

El Quattrocento y Masaccio: Revolución Pictórica del Renacimiento Italiano

Posted on por

El Quattrocento: Innovación Pictórica en la Italia del Siglo XV

El arte pictórico en la Italia del siglo XV, conocido como Quattrocento, experimentó un extraordinario impulso y una mutación constante. Sus raíces deben buscarse en el arte de Giotto. Sin embargo, fue en este siglo cuando la pintura retornó al camino de la evocación de lo antiguo, unida a una observación viva de la naturaleza y a un dominio de la ciencia de la perspectiva, que hizo posible la representación tridimensional Sigue leyendo →

El Tributo de la Moneda de Masaccio: Perspectiva y Realismo en el Renacimiento

Posted on por

El Tributo de la Moneda de Masaccio

La escena bíblica y su representación

La obra El Tributo de la Moneda, pintada por Masaccio entre 1425 y 1427, es un fresco que forma parte de la Capilla Brancacci, en Florencia. Representa un momento del Evangelio de Mateo, donde Jesús le dice a Pedro que saque una moneda de la boca de un pez para pagar un impuesto. En el fresco se ven tres escenas de la historia en una sola imagen:

  • Jesús habla con sus discípulos y un recaudador de impuestos en el centro.
  • Pedro Sigue leyendo →

Arte Hispanomusulmán: Historia, Evolución y Legado en la Península Ibérica

Posted on por

Arte Hispanomusulmán: Origen y Características

El profeta Mahoma recibió del arcángel Gabriel el dictado del Corán en lengua árabe, lo aprendió, lo recitó a sus seguidores y, posteriormente, fue recopilado hacia el año 653. Por ello, el islam es una religión que surge fuertemente ligada a la cultura y la lengua árabes.

Al morir Mahoma, el islam, su cultura y lengua se expandieron desde la península arábica a la península ibérica e India.

El arte islámico o musulmán tiene un carácter Sigue leyendo →

El Barroco y el Neoclasicismo: Arte, Arquitectura y Escultura

Posted on por

El Barroco: Dinamismo y Teatralidad en el Arte

El Barroco no crea un nuevo lenguaje arquitectónico, sino que reinterpreta elementos clásicos con mayor dinamismo y teatralidad. Se caracteriza por el uso de formas abiertas, como frontones rotos, líneas curvas en columnas salomónicas y muros ondulados. La cúpula cobra gran importancia, decorada con frescos para crear efectos ilusorios. Los principales edificios son iglesias, palacios, fuentes y plazas, mientras que las reformas urbanísticas buscan Sigue leyendo →

Obras Maestras del Renacimiento: Un Recorrido Artístico

Posted on por

La Virgen de las Rocas

La Virgen de las Rocas de Leonardo da Vinci es una obra maestra que destaca tanto por su complejidad técnica como por su profundidad simbólica. La obra, inicialmente realizada sobre tabla y luego transferida a lienzo, utiliza el sfumato de manera excepcional, una técnica que Leonardo perfeccionó para difuminar los contornos y crear transiciones suaves entre luces y sombras, lo que confiere a las figuras una atmósfera etérea y realista. Este difuminado se extiende al paisaje Sigue leyendo →

El Templo Griego y la Escultura Romana: Partenón, Retratos y Relieves Históricos

Posted on por

El Templo Griego: El Partenón

Los cultos de la religión griega se hacían al aire libre. Sin embargo, a partir del siglo VII a.C. se generalizó la construcción de templos en Grecia. Estos templos se definen por una serie de características:

  1. La arquitectura griega se basa en número, proporción y equilibrio, todos ellos ideales de belleza.
  2. Existe una obsesión por la perfección técnica.
  3. Se hacen grandes reajustes ópticos, se arquean los arquitrabes y los estilóbatos, las columnas de los extremos Sigue leyendo →

Arte Románico y Gótico: Características, Escuelas y Evolución

Posted on por

Arte Románico: Características y Escuelas

Arquitectura Románica

Características Generales:

  • Material: Sillares de bloque labrado.
  • Elementos sustentantes: Muro y pilar (compuesto, cruciforme y con columna adosada).
  • Elementos sustentados: Arco de medio punto y cubiertas derivadas de él.

Tipos de Bóvedas:

  • Bóveda de Cañón (nave central).
  • Bóveda de Arista (nave lateral).
  • Bóveda Semiesférica o Cúpula (crucero).
  • Bóveda de Cuarto de Esfera o de Horno (ábside).

Tipos de Plantas:

Renacimiento, Barroco y Miguel Ángel: Arte e Historia

Posted on por

El esplendor de los palacios renacentistas

Los palacios renacentistas son edificios urbanos con planta rectangular o cuadrada y cerrada. Las fachadas tienen tres cuerpos superpuestos, a veces con órdenes columnarios y otras con aparejos más devastados según se asciende. La puerta principal ya no está en un lateral como en el Gótico, sino en el centro de la fachada. Tienen cortile con logias abiertas. Suelen tener una amplia cornisa y tres pisos separados por franja decorativa, por un entablamento Sigue leyendo →

Explorando el Arte Románico y Gótico: Figuras Clave y Obras Maestras

Posted on por

Arte Románico: Orígenes y Expansión

Románico Puro o Cluniacense

Esta etapa, que abarca la mayor parte de las iglesias del Camino de Santiago, presenta obras desde el siglo XI. Destacan las Criptas de San Isidoro de León y Leyre. Alrededor de 1060, se habla de ‘románico pleno’, con obras principales como la Catedral de Jaca y San Martín de Frómista. Esta época coincide con una gran influencia musulmana. Las construcciones del siglo XI culminan con la Catedral de Santiago de Compostela, construida Sigue leyendo →

El Arte de la Pintura en el Renacimiento: Una Mirada Profunda

Posted on por

Pintura del Renacimiento

Durante el Renacimiento, el arte de la pintura experimentó una importante evolución que tuvo su punto de partida en la obra gótica de Giotto. Las peculiaridades de cada autor dificultan establecer con carácter general los elementos definitorios de la pintura renacentista. No obstante, se pueden señalar algunos aspectos comunes.

Características generales

En general, la temática de la pintura renacentista es variada. Abundan las pinturas religiosas, la pintura mitológica, Sigue leyendo →