Diccionario de Términos Fundamentales de Arquitectura y Arte

Glosario de Términos de Arquitectura y Arte

Elementos Arquitectónicos y Estructurales

  • Ábside: Parte de la iglesia que se sitúa a la cabecera de la misma, generalmente de planta semicircular.
  • Altorrelieve: Relieve que sobresale más de la mitad del bulto sobre el plano del fondo.
  • Aparejo almohadillado: Aparejo de piedra de sillería con las junturas entre los bloques rectangulares rehundidas.
  • Aparejo de mampostería: Aparejo de piedra tosca cuyas hiladas no tienen que ser forzosamente iguales entre Sigue leyendo

Fundamentos y Características del Arte Románico: Arquitectura, Escultura y Pintura

Comentario sobre la Escultura Románica

El arte románico es la manifestación artística de la Europa feudal durante los siglos XI y XII. Se caracterizó por ser una sociedad rural, atemorizada por las invasiones y bajo la influencia de la Iglesia, que impuso sus valores y la necesidad de salvación a una población mayoritariamente analfabeta.

Este contexto explica que el principal rasgo definitorio de la escultura románica sea su función didáctica y religiosa. Para transmitir los valores sobrenaturales Sigue leyendo

Exploración de Obras Maestras del Arte Moderno y Contemporáneo: Del Romanticismo a las Vanguardias

Introducción al Estudio de Obras Artísticas Fundamentales

Este documento presenta una revisión de obras significativas que abarcan desde el Romanticismo hasta las vanguardias del siglo XX, destacando la evolución estilística y conceptual en la pintura, escultura y arquitectura.

I. El Siglo XIX: Romanticismo y Neoclasicismo

1. El Caminante sobre el Mar de Nubes (1818). Friedrich. Romanticismo Alemán

Obra poética del estudio Sturm und Drang, es un autorretrato donde el autor siente las fuerzas Sigue leyendo

Evolución y Características del Arte Islámico en al-Ándalus

Características Generales del Arte Islámico

El arte islámico o musulmán tiene un carácter esencialmente religioso. Se caracteriza por la aparición de múltiples corrientes, según las distintas zonas geográficas donde se desarrollen. En este contexto, la arquitectura sobresalió notablemente frente a la escultura y la pintura.

Elementos Constructivos y Decorativos

  • Materiales: Se emplearon materiales humildes como la arcilla, la madera, el adobe y el yeso. Destaca la utilización preferente del Sigue leyendo

La Evolución del Arte Abstracto a Través de Composición IV de Kandinsky

Autor: Wasily Kandinsky (1866-1944)
Título: Composición IV (o Batalla) Cronología: 1911
Localización: Kunstammlung Nordrhein-Westfalen, en Düsseldorf Estilo: arte abstracto
Dimensiones: 1,59 m x 2,5 m Soporte: tela
Técnica: óleo.

Wasily Kandinsky (Moscú, 1866 – Neully-sur-Seine, 1944)
Fue el pintor precursor de la abstracción pictórica y un teórico del arte, con el que se considera el comienzo de la abstracción lírica.
Estudió leyes en Moscú, y en 1896 marchó a Múnich a estudiar Sigue leyendo

Descubre el Patrimonio Cultural de Sant Climent de Taüll y Santiago de Compostela

Sant Climent de Taüll

Este espectacular conjunto mural fue adquirido por la Junta de Museos de la ciudad de Barcelona, que lo arrancó del emplazamiento original por medio de un delicado proceso de extracción con el objetivo de salvaguardar este importante patrimonio cultural de Cataluña. Se realizó con la técnica llamada strappo, que consiste en arrancar solo la película pictórica del fresco, sin el mortero de la preparación.

Descripción del Conjunto Mural

El conjunto se divide en tres partes Sigue leyendo

Explorando la Filosofía y el Arte: Conceptos Clave y Movimientos Históricos

Conceptos Fundamentales de la Filosofía

  • Etimológicamente significa amor a la sabiduría:
    Filosofía

  • Método utilizado por Platón basado en contraposición y crítica:
    Mayéutica / Dialéctica platónica

  • ¿Cómo podemos aproximarnos a la Filosofía?
    Planteando preguntas filosóficas fundamentales sobre el mundo, la vida, la muerte y cómo debemos vivir.

  • ¿En qué época los seres humanos se plantearon preguntas filosóficas?
    En todas las épocas.

  • Surge en Grecia como respuesta al significado de lo humano Sigue leyendo

El Renacimiento: Arquitectura, Escultura y Pintura en la Historia del Arte

El Renacimiento: Arquitectura, Escultura y Pintura

El respeto a la proporción y a la armonía se complementa con la constante mirada hacia el pasado clásico. Vuelven a usar el arco de medio punto, las columnas, las
órdenes clásicas (dórico, jónico, corintio y compuesto). En las plantas de los edificios se buscan efectos de cálculo y matemática perfección. Se busca la amplitud de los
espacios frente a la coloreada penumbra de la iglesia gótica. En acuerdo a las proporciones, estas no serán Sigue leyendo

Arquitectura Clásica y Bizantina: Tipologías, Materiales y el Legado de Santa Sofía

Tipologías Arquitectónicas y Sistemas Constructivos

La arquitectura y la ingeniería trabajan juntas para diseñar y construir espacios seguros, funcionales y adaptados al entorno.

La arquitectura se encarga de la forma, la estética y la distribución de los espacios, mientras que la ingeniería calcula las estructuras y elige los materiales adecuados para garantizar resistencia, seguridad y durabilidad.

Tipos de Construcciones

Los tipos de construcciones más comunes incluyen las viviendas, los Sigue leyendo

El Esplendor del Arte Griego Clásico: Escultura, Arquitectura y la Perfección del Partenón

La Escultura Griega Clásica: Evolución y Maestros

La escultura griega tiene su origen en los modelos arcaicos como el kourós, figura masculina de pie, rígida y frontal, influida por el arte egipcio. A lo largo del siglo V a.C., los artistas griegos buscaron romper la frontalidad y lograr un tratamiento más natural del cuerpo humano. La escultura se convierte en una creación artística autónoma, regida por leyes de equilibrio y proporción.

Los Grandes Maestros del Clasicismo Escultórico

Policleto: Sigue leyendo