La Generación del 27: Vanguardia, Tradición y los Poetas Clave de la Literatura Española

Introducción a la Generación del 27

El **término Generación del 27** se emplea habitualmente para referirse a un grupo de poetas unidos por lazos de amistad y por inquietudes estéticas comunes. El nombre surge de los actos que ese año conmemoraban los trescientos años de la muerte de Luis de Góngora.

Características y Vínculos

Una de las características principales de este movimiento fue la **unión de tradición y vanguardias**. Además de las relaciones de amistad, el vínculo de estos Sigue leyendo

La Generación del 27 y la Poesía Española: De las Vanguardias a la Posguerra

La Generación del 27: Origen, Rasgos y Evolución

La Generación del 27 fue un grupo de poetas formado por Pedro Salinas, Jorge Guillén, Federico García Lorca, Rafael Alberti, Luis Cernuda, Gerardo Diego, Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre, Emilio Prados y Manuel Altolaguirre, que empezaron a publicar sus obras en los años 20. La denominación del grupo procede de un acto celebrado en el Ateneo de Sevilla en 1927 para conmemorar el tercer centenario de la muerte de Góngora, poeta al que todos Sigue leyendo

El Vanguardismo en la Literatura: Origen, Rasgos Esenciales y Corrientes Europeas y Españolas

Las Vanguardias: Definición y Rasgos

Una verdadera ruptura es lo que significan los movimientos de vanguardia. Con este término se han designado aquellos movimientos artísticos que se oponen a la estética anterior y que proponen concepciones nuevas del arte y las letras. Su rasgo más destacado es la voluntad y la rebeldía frente a la concepción del arte basada en la imitación de la realidad. Sus programas ideológicos se difundieron a través de manifiestos y revistas de gran importancia Sigue leyendo

Exploración de la Generación del 27: Poetas, Contexto y Evolución

La Generación del 27: Definición y Características Generales

La Generación del 27 comparte marco histórico con la ‘Generación del 14’ y las Vanguardias, marcada por la Segunda República y la Guerra Civil. En ella resaltó exclusivamente el exilio.

Está formada por un grupo de poetas dados a conocer a raíz de la ‘Antología’ de Gerardo Diego. Esta generación es un concepto discutido debido a que no pertenecen a la misma época y carecen de un líder claro, estilo y edad común. Pese a ello, Sigue leyendo

El Gran Masturbador de Dalí: Simbolismo y Subconsciente Surrealista

El Gran Masturbador

Autor
Salvador Dalí
Datación
1929
Estilo
Surrealismo onírico
Técnica
Óleo
Soporte
Tela; 1,1 m x 1,5 m

Clasificación de la Obra

El Gran Masturbador es una obra de Salvador Dalí que podríamos situar dentro de la escuela parisina (Francia) y en el estilo del surrealismo onírico. Salvador Dalí ingresó en la Escuela de Bellas Artes de Madrid. Se incorporó al surrealismo a finales de los años 20, con el método paranoico-crítico: utilizó imágenes para plasmar lo irreal (el mundo Sigue leyendo

Grandes Movimientos Artísticos: Impresionismo, Postimpresionismo y Vanguardias del Siglo XX

Impresionismo

Movimiento pictórico que surge en el último cuarto del siglo XIX en Francia y que consiste en una nueva representación de la realidad. Se caracteriza por su experimentación con las impresiones lumínicas y los mecanismos de percepción óptica del color.

  • Tema más repetido: el paisaje, considerado un pretexto idóneo para analizar los cambios de luz y su incidencia sobre los objetos.
  • Técnica: Pintura realizada al aire libre (plein air).

Artistas Destacados del Impresionismo

Neoplasticismo y Surrealismo: Pilares del Arte Moderno y la Vanguardia

Neoplasticismo: La Búsqueda de la Esencia Universal en el Arte

La intención del Neoplasticismo es representar la totalidad de lo real, expresar la unidad de la naturaleza, que nos ofrece apariencias cambiantes y caprichosas, pero que, sin embargo, posee una regularidad absoluta.

Origen y Contexto Histórico

  • Lugar: Holanda
  • Periodo Histórico: 1917

Antecedentes

  • Cubismo
  • Futurismo
  • Abstracción

Características Clave del Neoplasticismo

  • Búsqueda de renovación estética.
  • Lenguaje plástico objetivo y, como consecuencia, Sigue leyendo

Grandes Obras del Arte Moderno: Un Recorrido por el Cubismo, Postimpresionismo y Surrealismo

Las Señoritas de Aviñón

Óleo sobre lienzo, estilo precubista, retrato de grupo. 1907. Pablo Picasso. Nueva York.

Descripción Formal

  • Cinco figuras femeninas desnudas se muestran al espectador en un contexto no muy bien definido de un espacio interior.
  • Es un lienzo de grandes dimensiones que rompe con el sistema artístico tradicional, basado en la mímesis o imitación de la realidad. Esto se muestra claramente en el tratamiento que da a la figura humana y al espacio.
  • En las figuras, Picasso realiza Sigue leyendo

Legado Literario y Teatral en España: Del 27 al Siglo XX

La Generación del 27: Un Movimiento Literario Clave

La Generación del 27 es un tema debatido, ya que sus integrantes no compartían una técnica común ni rompieron radicalmente con la tradición literaria. Sin embargo, tenían rasgos en común: Nacidos entre 1892 y 1900, poseían una sólida formación intelectual. Mantuvieron una estrecha relación con la Residencia de Estudiantes y su producción literaria se desarrolló principalmente entre 1920 y 1936. En 1927, se reunieron en Sevilla para Sigue leyendo

Vanguardias Artísticas del Siglo XX: Cubismo, Expresionismo, Pop Art y Surrealismo

El Cubismo: La Ruptura Geométrica del Siglo XX

El cubismo comenzó a principios del siglo XX, en 1907, cuando se organizó una exposición de Cézanne en París que influyó en Picasso y Braque. Fue creado por un grupo de amigos en París: dos españoles, Pablo Picasso y Juan Gris, y un francés, Georges Braque. El nombre de este movimiento surgió de forma peyorativa, a raíz de los comentarios de críticos de arte que lo despreciaban, como ya había ocurrido anteriormente con el impresionismo. Sigue leyendo