La Alhambra de Granada y la Mezquita de Córdoba: Arquitectura y Poder en el Arte Hispano-Musulmán

La Alhambra de Granada: El Cenit del Arte Nazarí

El conjunto militar y palaciego granadino se sitúa sobre un cerro enfrentado al que acoge uno de los más populosos arrabales de la capital nazarí, el Albayzín. Entre ellos, el río Darro ha excavado profundamente, abriéndose camino hasta el Genil, en cuya vega se levanta el resto de la ciudad.

En 889, hay en este lugar una fortaleza denominada al-amra (la roja, por el color de sus muros), pero la alcazaba se sitúa en el Albayzín. Será en 1237 Sigue leyendo

Fundamentos del Urbanismo y la Arquitectura en la Antigua Roma

La Ciudad Romana: Definición y Fundación

Traducciones de la palabra ‘Ciudad’ en Latín

La palabra ‘ciudad’ puede traducirse al latín de dos formas principales, cada una con un significado distinto:

  • Civitas: Se refiere al conjunto de personas que organizan su vida en sociedad (la ciudadanía o comunidad).
  • Urbs: Se refiere al espacio físico, el lugar donde se llevan a cabo las actividades.

La Expresión ‘Ab Urbe Condita’

La expresión Ab Urbe Condita significa «Desde la fundación de la ciudad» (refiriéndose Sigue leyendo

Evolución del Arte en los Siglos XVIII y XIX: Neoclasicismo, Romanticismo y Vanguardias

El Neoclasicismo (Siglos XVIII-XIX)

Características Generales de la Arquitectura Neoclásica

La arquitectura neoclásica acepta la pureza racional de los edificios griegos. Sus características principales incluyen:

  • Se incorporan los frontones con escenas en relieve adaptadas al marco, a modo de los edificios de la Antigua Grecia.
  • Se utilizan tanto los órdenes griegos como el compuesto romano.
  • Se emplea la cúpula de tradición romana, mezclada en algunos edificios con elementos griegos.
  • Se busca una Sigue leyendo

Glosario Esencial de Arquitectura Medieval: Términos Clave del Románico y Gótico

Este compendio define los elementos arquitectónicos fundamentales que caracterizan las grandes construcciones religiosas de la Edad Media. Comprender estos términos es crucial para el estudio del arte Románico y Gótico, abarcando desde los sistemas de sustentación y cubiertas hasta los espacios interiores y la decoración escultórica.

Arcos y Elementos de Sustentación

Arco de Herradura

Se trata de un arco en el que su curvatura ocupa más de media circunferencia. Ejemplo: Iglesia de San Juan Sigue leyendo

El Legado del Arte Medieval Temprano: Arquitectura y Simbolismo del Paleocristiano al Románico

Arte Paleocristiano: Conceptos Fundamentales

A continuación, se definen algunos conceptos esenciales del arte paleocristiano y su influencia posterior:

  • Ábside

    Es la parte semicircular que se encuentra al final de una iglesia, normalmente detrás del altar mayor. Suele estar cubierta con una bóveda de horno y decorada con pinturas o mosaicos. Ejemplo: El ábside de la Basílica de San Vicente de Ávila o el de la Catedral de Santiago de Compostela.

  • Crismón

    Es un símbolo cristiano formado por las Sigue leyendo

El Esplendor del Arte Griego Clásico: Escultura, Arquitectura y la Perfección del Partenón

La Escultura Griega Clásica: Evolución y Maestros

La escultura griega tiene su origen en los modelos arcaicos como el kourós, figura masculina de pie, rígida y frontal, influida por el arte egipcio. A lo largo del siglo V a.C., los artistas griegos buscaron romper la frontalidad y lograr un tratamiento más natural del cuerpo humano. La escultura se convierte en una creación artística autónoma, regida por leyes de equilibrio y proporción.

Los Grandes Maestros del Clasicismo Escultórico

Policleto: Sigue leyendo

El Legado Artístico de la Antigüedad Clásica: Arquitectura y Escultura de Grecia y Roma

GRECIA

Contexto y Fundamentos

  • Finalidad del arte griego: Búsqueda de la belleza ideal.
  • Proporciones de la belleza ideal: Orden, equilibrio, proporción y armonía.
  • Se considera una civilización debido a que la búsqueda de la belleza ideal se establecía en todos los territorios conquistados.
  • Los atletas eran considerados ciudadanos modelo.

División de la Civilización Griega en Épocas

  1. Periodo Arcaico (VII-V a.C.):
    • Gran influencia egipcia y mesopotámica.
    • Comienzo de la arquitectura griega.
  2. Periodo Clásico Sigue leyendo

Fundamentos del Arte Clásico y Medieval: Arquitectura, Escultura y Contexto Histórico

Arte Griego: Contexto, Periodos y Características

Contexto Histórico y Búsqueda de la Belleza Ideal

El arte griego se caracteriza por la búsqueda de la belleza ideal. Se divide en tres grandes periodos históricos:

  • Arcaico (Siglos VII-V a.C.): El contacto con la arquitectura egipcia provocó la eclosión de la arquitectura y la escultura, que asentaron las bases del arte helénico. En esta fase se fijaron los estilos arquitectónicos.
  • Clásico (Siglos V-IV a.C.): Su epicentro fue la próspera Atenas Sigue leyendo

Velázquez, David y Goya: Un Recorrido por la Obra de Tres Genios de la Pintura

Velázquez: El Maestro del Realismo y la Luz

Diego Velázquez fue un pintor andaluz, considerado uno de los máximos exponentes de la pintura española.

Etapa sevillana

En su primera etapa, la sevillana, se le conoce como el pintor de la luz. Una de sus obras más representativas es Vieja friendo huevos. Se trata de un gran retrato que destaca por su calidad y la preocupación por los detalles, como se puede apreciar en la sombra del cuchillo. Demuestra una gran precisión en el dibujo.

Otra obra clave Sigue leyendo

Fundamentos y Obras Maestras del Arte Griego Clásico y Helenístico

Arquitectura Griega: Armonía, Proporción y Equilibrio

La arquitectura griega se caracteriza por su constante búsqueda de la armonía, la proporción y el equilibrio. Concebida a escala humana, aspira a una belleza racional basada en el orden y la medida. Se trata de una arquitectura arquitrabada, es decir, sin arcos ni bóvedas, formada por elementos horizontales sostenidos por columnas.

Materiales y Policromía

Los griegos emplearon principalmente piedra caliza y mármol, materiales que permitieron Sigue leyendo